Презентации, доклады, проекты без категории

Арабо-мусульманский тип культуры 1. Общая характеристика. 1.1. Периодизация. 1.2. Географическое положение. 1.3. Оазисы. 2. Джахилийа 3. Мекканский период. 3.1. Великое начало. 3.2. Ранние годы Мухаммада. 3.3. Встреча на горе Хира. 3.4. Первая мусульманская община. 3.5. Ночное путешествие и вознесение. 3.6. Начало мусульманской эры. 4. Мединский период. 4.1. Кибла. 4.2. День Различения. 4.3. Подчинение Мекки. 4.4. «Год посольств». 4.5. «Прощальное» паломничество. 5. Исламизация и арабизация. 5.1. Арабский Халифат. 5.2. Раскол. 5.3. Споры о верховной власти. 5.4. Омейяды. 5.5. Аббасиды. 6. Коран. 6.1. Собирание проповедей пророка. 6.2. Структура Корана. 7. Сунна. 8. Шесть опор. 9. Пять столпов веры. 10. Мусульманское право. 11. Суфизм. 12. Художественная культура. 13. Фальсафа (философия). 14. Наука.

Слово "граффити" происходит от итальянского "graffito", то есть "нацарапанный". Граффити выполняется настенной краской в баллончиках или маркерами

Начало Начало поисков импрессионистов относится к 1860 годам, когда молодых художников уже не устраивают средства и цели академизма, в следствии чего каждый из них самостоятельно ищет иные пути развития своего стиля. В 1864 году Эжен Буден приглашает Моне в Онфлёр, где он прожил всю осень, наблюдая как его учитель пишет этюды пастелью и акварелью, а его друг Йонкинд накладывает краску на свои работы вибрирующими мазками. Именно здесь они научили его работать на пленэре и писать светлыми тонами. Первая важная выставка импрессионистов проходила с 15 апреля по 15 мая 1874 г. в мастерской фотографа Надара. Там было представлено 30 художников, всего — 165 работ. Новое течение отличалось от академической живописи как в техническом, так и в идейном плане. В первую очередь импрессионисты отказались от контура заменив его мелкими раздельными и контрастными мазками, которые они накладывали в соответствии с теориями цвета Шеврёля, Гельмгольца и Руда. Солнечный луч расщепляется на составляющие: фиолетовый, синий, голубой, зелёный, жёлтый, оранжевый, красный, но поскольку синий — разновидность голубого, то их число сводится к шести. Две положенные рядом краски усиливают друг друга и, наоборот, при смешении они утрачивают интенсивность. К тому же все цвета разделены на первичные, или основные и сдвоенные, или производные, при этом каждая сдвоенная краска является дополнительной по отношению к первой: Голубой — Оранжевый Красный — Зелёный Жёлтый — Фиолетовый Таким образом стало возможным не смешивать краски на палитре и получать нужный цвет путём правильного наложения их на холст. Это же в последствии стало поводом отказа от чёрного.

Биография Клода Моне Моне (Monet) Клод Оскар, французский живописец-пейзажист, один из основателей импрессионизма. 14.10.1840 г. - 05.12.1926 г. Место рождения: г. Париж, Франция Художественное образование получил в Париже (с 1859), занимался в студии Сюиса, некоторое время посещал мастерскую художника академической ориентации Ш. Глейра. В Салоне внимательно присматривался к полотнам К. Коро, Т. Руссо, Ш. Добиньи. Важное значение имело знакомство с молодыми живописцами, ищущими новых путей в искусстве: Базилем, Писсарро, Дега, Сезанном, Ренуаром, Сислеем. В их кругу зародилось ядро нового живописного направления, получившего впоследствии название «импрессионизм» от названия картины Моне «Впечатление. Восход солнца» (1872, Музей Мармоттан, Париж; франц. impression — впечатление), которая экспонировалась в ателье фотографа Надара в 1874, на первой выставке импрессионистов. Клод Моне много работает на натуре, ему важно не просто запечатлеть пейзаж, бытовую сценку, а передать свежесть непосредственного впечатления от созерцания природы, где каждое мгновение что-то происходит, где окраска предметов непрерывно меняется в зависимости от освещения, от состояния атмосферы, погоды, от соседства с другими предметами, отбрасывающими цветные отблески — рефлексы. Чтобы воссоздать жизнь в ее непрестанных изменениях, художник работает под открытым небом, делая на пленэре не только этюды, но и завершая картины. В картине «Дамы в саду» (около 1865, Эрмитаж, Санкт-Петербург), залитой сияющим светом, белый цвет платья словно вбирает в себя все многоцветие природы — здесь и голубые блики, и зеленоватые, охристые, розоватые; столь же тонко разработан зеленый цвет листвы, травы.

В начале 18 века, в Москве, на Красной площади впервые открылся публичный театр. В театре играла иностранная труппа актеров. Актеры ставили пьесы француза Мольера, первые русские драматические произведения и трагедии античной жизни. В 40-ых годах 18 века, в Ярославле появилась первая труппа русских актеров, которую возглавлял Федор Волков. В 1752 году, труппу пригласили играть в Петербург, а через четыре года труппа стала авангардом русского театра 18 века. Русский театр в Петербурге располагался на Васильевском острове, в доме Головина. Директором театра был Сумароков. На сцене Петербургского тетра впервые были поставлены пьесы Фонвизина. В 70-ых года 18 века, в русском театре появляется новое явление. Актер – любитель, слушатель Московского университета, создает театр комической оперы Локателли. Театр просуществовал недолго. Расцветом русского театра 18 века, стала вторая половина столетия. Создание «Театральной директории», государственная финансовая поддержка, привела к тому, что русский театр стал более доступным для населения, а представления стали более красочными. На театральных сценах русского театра 18 века, стали преобладать комическая опера и драма. В русском театре 18 века, было популярным такое явление, как крепостные театры. Театры графа Шереметева в Останкино, князя Юсупова в Архангельском, которые славились вдохновенной игрой крепостных актеров. Часто крепостные актеры обладали большим талантом, но они были не свободны. Такие жизненные перипетии нередко оканчивались трагедией.

Всемирный день театра — это международный профессиональный праздник театральных работников, учрежденный в 1961 году инициативой конгресса МИТ при ЮНЕСКО и отмечаемый 27 марта ежегодно во всем мире. Этот день проходит под единственным девизом, неизменным с первого дня. Девиз гласит, что театр является средством взаимопонимания и укрепления мира между народами. Часто к этому дню приурочен целый ряд торжественных мероприятий: от театральных фестивалей до премьер новых спектаклей. Этот международный день традиционно проходит под единым девизом: «Театр как средство взаимопонимания и укрепления мира между народами». Праздник «день театра» традиционно отмечается всеми работниками театра: начиная с театральных режиссеров-постановщиков, актёров театральной труппы, продюсеров, звукоинженеров, светотехников, монтировщиков декораций и заканчивая билетёрами, гардеробщиками и уборщиками театральных помещений. А также миллионами неравнодушных зрителей, для которых этот праздник – дань профессионалам в их способности дарить людям радость, теплоту и надежду. Международный день театра" - это поздравления, подарки, открытки, картинки, стихи и сценарии празднования...:

ДРЕВНЕГРЕЧЕСКАЯ ФИЛОСОФИЯ — одна из двух крупнейших ветвей античной философии, возникшая в Древней Греции в VI веке до н. э. и существовавшая до самого конца античности.  ПЕРИОДИЗАЦИЯ Ранняя греческая философия (до V в. до н. э.) 2. Классическая античная философия (V—IV вв. до н. э.) 3. Философия эллинизма - Ранний эллинистический период (кон. IV—I вв. до н. э.) - Поздний эллинистический период (кон. I в. до н. э.-VI в.)

Цель: знакомство с кельтской культурой. Задачи: изучение основных составляющих элементов кельтской культуры; закрепление представленного материала. 1. Историческая справка 2. Мировоззрение кельтов 3. Мифология кельтов 4. Культура быта 5. Письменность 6. Кельтские орнаменты 7. Ирландские саги 8. Вывод 9. Тестовые задания 10. Источники, использованные при подготовке презентации План презентации:

ГЕОГРАФИЧЕСКОЕ ПОЛОЖЕНИЕ ПРИРОДНЫЕ УСЛОВИЯ и КЛИМАТ ОСНОВНЫЕ ЗАНЯТИЯ ОСНОВНЫЕ БОГИ СЛЕДУЮЩАЯ ВЫХОД ПРЕДЫДУЩАЯ ДЛЯ ПОЛУЧЕНИЯ ИНФОРМАЦИИ НАЖМИТЕ СООТВЕТСТВУЮЩИЙ ОВАЛ ГОРА ОЛИМП СЛЕДУЮЩАЯ ВЫХОД ПРЕДЫДУЩАЯ Греки, как и другие народы, верили в существования богов. Они воображали их себе подобными людям, но сильными и бессмертными, считая, что они живут на горе Олимп (в Северной Греции). Оттуда, по мнению греков, они правят миром.

Новые чудеса света ОПЕРНЫЙ ТЕАТР В СИДНЕЕ Это необычное современное здание является одной из самых знаменитых достопримечательностей Австралии. Оперный театр был построен в старейшем и крупнейшем городе Австралии. Он с трёх сторон окружен водой, и его крыши спроектированы как гигантские паруса.

Одной из важнейших задач была борьба с неграмотностью. В 1930 г было введено всеобщее начальное обучение. (семилетнее) Стали создаваться школы фабрично-заводского ученичества (ФЗУ). Школы рабочей молодежи (ШРМ) Преимущественное право поступления в вузы получили рабочие и беднейшиее крестьянство. Наибольшее распространение получило инженерно- техническое образование. Высылка за границу деятелей науки (1922 г.)

2.1. В XVI веке развиваются жанры исторической песни и исторических преданий. Песни и предания посвящались выдающимся событиям - взятию Казани, походу в Сибирь, войнам на Западе, либо выдающимся личностям - Ивану Грозному, Ермаку Тимофеевичу. 2.2. В фольклоре смешиваются сюжеты киевского былинного цикла и события XVI века. Фольклор Письменность и книгопечатание 3.1. В середине XVI века летописцами был подготовлен новый летописный свод, получивший название Никоновской летописи. 3.2. Первая русская типография открылась в 1553 году (выпустила 7 книг, имя печатника не указано, поэтому считается анонимной).

АвангАрдизм в искусстве АвангАрдизм в искусстве – понятие, определяющее экспериментальные, модернистские начинания в искусстве. Модернизм  — совокупность художественных направлений в искусстве второй половины девятнадцатого — середины двадцатого столетия. В широком смысле модернизм  — «другое искусство», главной целью которого является создание оригинальных произведений, основанных на внутренней свободе и особом видении мира автором и несущих новые выразительные средства изобразительного языка. Модернистские течения в искусстве Импрессионизм Постимпрессионизм Экспрессионизм Фовизм Футуризм Дадаизм Сюрреализм Абстрактное искусство: ( Беспредметное искусство, Беспредметность, Кубизм, Лучизм, Неопластицизм, Орфизм, Супрематизм, Систематизм, Ташизм)

Архитектура В творчестве крупнейших русских архитекторов XVIII века были воплощены лучшие национальные традиции русского зодчества обогащенные мировым наследием. На смену монголо-татарской системе строительства города (радиальные кольца с площадью в центре) пришла европейская -строить города по плану. На смену византийскому стилю приходит более легкий, итальянский – барокко. Франческо Растрелли (1700 - 1771) Родился в Италии, но в 1716 году вместе со своим отцом приехал в Россию. Является автором крупнейших дворцовых ансамблей: Зимний дворец Большой дворец в Петергофе Большой Екатерининский дворец Дворец Строгановых Смольный дворец Андреевская церковь в Киеве

Самурай (яп. 侍, бу́си яп. 武士) — в феодальной Японии в широком смысле — светские феодалы, начиная от крупных владетельных князей (даймё) и кончая мелкими дворянами; в узком и наиболее часто употребляемом значении — военно-феодальное сословие мелких дворян. Хотя слова «самурай» и «буси» очень близки по значению, но всё же «буси» (воин) это более широкое понятие, и оно не всегда относится к самураю. Также, в некоторых определениях, самурай — это японский рыцарь. Само же слово «самурай» происходит от глагола «самурау», в дословном переводе означающего «служить вышестоящему лицу»; то есть самурай — служилый человек. Самураи — не просто воины-рыцари, они были и телохранителями своего даймё (см. ниже), и в то же время его слугами в повседневной жизни. Самая почётная должность — смотритель меча своего господина, но были и такие должности, как «смотритель зонтика» или «подаватель воды утром, после сна». Начало выделения самураев как особого сословия обычно датируется периодом правления в Японии феодального дома Минамото (1192—1333). Предшествовавшая этому затяжная и кровопролитная гражданская война (т. н. «Смута Гэмпэй») между феодальными домами Тайра и Минамото создала предпосылки для установления сёгуната — правления самурайского сословия с верховным военачальником («сёгуном») во главе.

Невский проспект – это одна из самых больших и старых улиц Санкт-Петербурга. Невский проспект возник во второй половине 1710-х годов.

Древний Египет Первые государства на территории Египта возникли в конце 4-го тыс. до н.э. Карта с древними памятниками Египта Пирамиды-усыпальницы фараонов Пирамиды: ступенчатые; классические

Завтрак на траве

В науке существуют разные гипотезы по поводу прародителей египетского письма, хотя много ученных указывают на Древний Египет. Конечно, гипотеза еще не показатель, но история показывает, что Египет уже в давние времена был страной с довольной развитой культурой. Старинные памятки, написанные египетскими иероглифами, припадают на конец 4 тысячелетия до нашей эры. Расцвет культуры, наряду с исполнением пышных культовых обрядов, обусловил появление письменности. Египетское письмо точнее показывает нам эволюцию первичных форм письма. В стародавних надписях на скалах, глине – это типовое пиктографическое письмо, позднее идеографическое и, наконец, алфавитная система с 24 консонантных звуков. Иероглифическое письмо в Египте сначала было привилегией жрецов и господствующих слоев населения, лишь со временем, с изобретением папируса, оно стало достоянием широких слоев. Термин «иероглиф» впервые употребил Климент Александрийский (150-217). Слово походит от греческого слова íε ρóς (священный) и γλνφη (вырезать). Изобретение папируса относят к периоду I династии (III тысячелетия до нашей эры).  Растение «Cyperus papyrus» сечение стебля:

Поль Сезанн родился в Экс-ан-Провансе (старой провинциальной столице Южной Франции, в 15 милях в глубь страны от Марселя) 19 января 1839 года. Он был единственным сыном Луи-Огюста Сезанна (ростовщика и крупного банкира) и Анны-Элизабет-Онорин Обер (дочери токаря по дереву) . Его отец женился на матери, когда Полю было 5 лет, а старшей из двух его сестер - 3 года. В 1852 году Сезанн учится в колледже Бурбон вместе с будущим известным писателем – Эмилем Золя, который на всю жизнь останется его самым близким другом. Ранний период (1860-1872гг.) «Убийство» «Девушка у пианино»

Леонардо да Винчи. «Автопортрет» (около 1510-1513). Библиотека, Турин. Леонардо да Винчи Леонардо да Винчи(Leonardo da Vinci) (15 апреля 1452,Винчи близ Флоренции-2 мая 1519, замок Клу, близ Амбуаза, Турень, Франция.),итальянский живописец, скульптор, архитектор, ученый, инженер.

Архитектура русского Классицизма Вид на дворцовую набережную и Эрмитаж (гравюра XVII века) Архитектор Растрелли Вид на Зимний дворец с начала Невского проспекта (с гравюры XVII века) Архитектор Растрелли

Содержание: Понятие скандинавской мифологии Поэтические особенности Эдды Представления об устройстве мира Боги и богини Мифические существа Вопросник Тест Понятие скандинавской мифологии Скандинавская мифология – это мифология викингов, военных вождей, конунгов. Формировалась с V в. до н. э. до принятия христианства. Основные сборники мифов: Автор Младшей Эдды – Снорри Стурлусон.

Примитив. (Лат. primitivus - первый, самый ранний) - в первоначальном смысле - произведение ранней стадии развития искусства. В настоящее время этот термин употребляется применительно к произведениям художников-самоучек (зачастую безымянных), а также к искусству народов, сохранивших черты первобытно-общинного строя. Примитивизм (неопримитивизм) - направление, возникшее в европейском и русском искусстве в начале ХХ века. Его главным признаком было программное опрощение художественных средств, обращение к различным формам примитивного искусства - народного и детского творчества, первобытного и средневекового искусства и т.д. В основе лежало стремление обрести чистоту взгляда на мир, присущую неиспорченному цивилизацией сознанию.