Пейзажная живопись в произведениях русских художников

Аннотация
Данная презентация является иллюстративным материалом к уроку изобразительного искусства в 6 классе по теме «Жанры изобразительного искусства – пейзаж».
Составлена с использованием методических рекомендаций, разработанных на основе государственной Программы по изобразительному искусству для 5-9 классов «Изобразительное искусство и художественный труд» по редакцией Б. М. Неменского и диска о знаменитых Русских художниках «Передвижники»; иллюстративный материал взят с сайтов интернета.
Презентация составлена в программе Microsoft PowerPoint.
Рекомендована для использования учителями изобразительного искусства на уроках объяснения нового материала и знакомства с жанрами живописи.
Количество слайдов – 21
Объём в мегабайтах – 2,52 МБ

Пейзажная живопись
Пейзаж (франц., paysag – от pays страна, местность), реальный вид какой-либо местности в изобразительных искусствах – жанр или отдельное произведение, в котором основным предметом изображения является естественная или преображённая человеком природа.

Пейзаж – это всегда особое настроение, уникальное состояние природы: идёт ли снег, светит ли солнце, льёт ли дождь. И задача художника почувствовать это настроение и перенести его на холст.
Пейзаж отражает различные ступени и стороны духовного освоения человеком окружающего мира, Искусство пейзажа несёт в себе большой мировоззренческий смысл.
(Большая Советская Энциклопедия)

« Какое чудо – восхищаться в живописи тем, чем в реальности не восхищаешься!» Эжен Делакруа
В зависимости от главного
предмета изображения и
характера природы внутри
пейзажного жанра,
выделяются следующие виды
пейзажа:
Сельский и городской пейзаж.
Архитектурный и индустриальный пейзажи.
Морской и речной пейзажи.

Городской и сельский пейзажи

Архитектурный и индустриальный пейзажи

Морской и речной пейзажи

Яркая сочная живопись – «живое письмо» - она отражает внутренний мир художника и позволяет нам посмотреть на мир другими глазами.
Природа всегда была не
только источником
вдохновения для многих
художников, но и самой
лучшей обучающей средой,
наблюдая и анализируя
которую, они создавали
великие произведения
искусства. Ни один другой
жанр не открывал таких
возможностей для
эксперементирования, как
пейзажный. Появление пейзажной
живописи как жанра
изобразительного
искусства отражает интерес
художников к природе и
способам её
изображения.

Из истории развития жанра (Восток)
« Картина говорит больше, чем тысяча слов»…(народная восточная мудрость)
Как самостоятельный
жанр пейзаж впервые
появился в Китае ещё в
VI веке. Пейзажи
китайских художников
очень поэтичны. Они
вбирают в себя
представления о
необъятности и
безбрежности мира
природы.
Искусство востока

Развитие жанра в эпоху Возрождения
В эпоху Возрождения
пейзажный жанр получает
своё дальнейшее развитие.
При выполнения наброска,
становится очень важным
знание линейной и воздушной
перспективы – науки о правилах
изображения и построения
пространства на плоскости.
Пейзажная живопись
пространственна!
Пейзаж невозможен без перспективы!

В городских пейзажах эпохи Возрождения особый свет, создающий тяжёлые тени, чётко очерчены плоскости и контрасты. Для пейзажа того времени характерны:
Пейзаж является только фоном, для разворачивающихся событий на переднем плане.
Пейзаж заполняет свободную плоскость картины.
Художники эпохи Возрождения первыми научились в рисунке и в живописи пользоваться законами линейной перспективы при построении пространства.

Широкое распространение получил пейзаж в русском изобразительном искусстве. Многие пейзажи А. Саврасова, И. Шишкина, И. Левитана, А. Куинджи, В. Поленова – стали шедеврами не только отечественного, но и мирового уровня.

Шишкин Иван Иванович
(1832 – 1898гг.)
Один из крупнейших русских
живописцев-пейзажистов.
С особым мастерством
передавал
величие и мощь русской природы,
её широкие просторы.
Большая часть работ
художника
посвящена жизни леса.

Айвазовский Иван Константинович
(1817 – 1900)
Вошёл в историю мирового
искусства и как маринист -
романтик, мастер русского
классического пейзажа,
передающий на полотне красоту и
мощь морской
стихии.

Левитан Исаак Ильич
(1860 – 1900)
Картины этого художника завораживают любого
зрителя. В его картинах живая душа природы, она
одухотворена любовью, окрашена поэтическим
настроением и печалью! Современники Левитана
отметили, что художник любит передавать в пейзаже
печальное настроение.
« Я ощущаю особую грусть, разлитую в природе, и стремлюсь «поймать» её, выразить на полотне…»
И. И. Левитан

«Пейзаж наиболее полный из всех жанров…»
И. Левитан

Саврасов Алексей Константинович
(1830 – 1897)
Заложил основы лирического пейзажа.
В русском искусстве он получил
название – «пейзаж настроения»

Куинджи Архип Иванович
(1841 – 1910)
Ученик Айвазовского И. К.
Очень талантливый и способный, подающий
большие надежды живописец.
Самые известные его работы – «Берёзовая
роща», «Ночь на Днепре».
Самая загадочная картина художника «Ночь
на Днепре».
Лунное сияние вдали на реке выражено с
полной иллюзией.
За выдающиеся заслуги, в рисовании
Архипа Ивановича назначили
руководителем пейзажной мастерской.

Василий Дмитриевич Поленов
(1844 – 1927)
Исторических живописей, жанрист и
пейзажист.