10 зарубежка реализм

Настоящее имя – Анри Мари Бейль.
Родился в семье юриста.
Рано потерял мать, не нашел понимания с отцом, ближе всех для него стал дед Анри Ганьон. Он был поклонником просветителей и познакомил мальчика с Вольтером, Дидро и Гельвецием. С тех пор у того зарождается отрицательное отношение к клеркализму, и потому в качестве псевдонима он часто использовал фальшивый титул – барон де Стендаль.
1812 г – Стендаль принял участие в российской кампании Наполеона, побывал в Орше, Смоленске, на Вязьме, видел, как горела Москва. В России, по его словам, увидел «патриотизм и настоящее величие»
Фредерик де Стендаль
1783 – 1842гг

После падения Наполеона Анри подает в отставку и уезжает на 7 лет в Милан. Здесь он пишет свои первые книги:
В Италии Анри сближается с республиканцами-карбонариями, заводит дружбу с Байроном, а также переживает безнадежную любовь к Матильде Висконтини.
В 1820г в Италии начинается преследование карбонариев, в том числе друзей Стендаля, и он решает вернуться на родину.
1822г – Анри возвращается во Францию, куда уже добрались слухи о его сомнителньых итальянских знакомствах. Он печатается в английских журналах, не подписывая свои статьи.
28 июля 1830г во Франции установлена монархия, и Стендаль поступает на государственную службу – он назначен французским консулом.

23 марта 1842г Стендаль умер на улице, сраженный апоплексическим ударом.
В завещании на могильной плите он просил написать (исполнили на итальянском)
Арриго Бейль
Миланец
Жил. Писал. Любил.

Каждый художник должен смотреть на природу совершенно по-своему. Что может быть нелепее взгляда на природу, заимствованного у другого человека с совершенно противоположным характером!

В своем романе «Красное и черное» Стендаль создал объективную картину жизни современного ему общества. “Красное и черное" есть не что иное, как историческая хроника XIX века.
Роман Стендаля «Красное и черное» основывается на реальных событиях: Стендаль заинтересовался делом некоего Антуана Берте, о котором прочел в «Судебной газете». Фактическая сторона этого дела довольно четко выдержана в романе, но писатель придал частному случаю широкий типический смысл. Значительно углубив и расширив сюжет, Стендаль постарался охватить все сферы современной ему политической и социальной жизни Франции и создал вместо мелкого честолюбца героическую и трагическую личность — Жюльена Сореля.
Критики до сих пор теряются в догадках, что означает название романа. Многие считают что странное наименование было просто уступкой тогдашней моде и придумано, чтобы обеспечить роману успех. Роман с тем же успехом можно было бы назвать «Зеленое и желтое» или «Белое и синее», писал Эсеб Жиро, не вкладывая в эти цвета никакого смысла. Арсен Уссе увидел в названии намек на красное и черное поля «рулетки»: роман, следовательно, говорит об игре случая, о «человеческой судьбе, брошенной на зеленое поле любви». Некоторые считают, что "красное и черное" — это два цвета целой эпохи. Красный - цвет революций, свободы, идей равенства и братства, цвет крови человеческой, которой часто бывают оплачены эти идеи. А цвет реакции и подавления, реставрации и угнетения — черный.
Красное и Черное

ТЕМА:
судьба энергичного и одаренного юноши, перед которым закрыты все двери
ПРОБЛЕМА:
невозможность для бедствующей, но талантливой молодежи добиться высокого положения и признания через благородные поступки в конце 20-х годов и в эпоху, наступившей после Июльской революции.
ИДЕЯ:
показать внутреннюю борьбу Жюльена, победу его природного начала и чистой души над честолюбием, гордостью и пороками, привитыми обществом
КОМПОЗИЦИЯ:
Роман фактически делится на три части, в каждой описываются быт и нравы отдельных сословных групп: Верьер — вымышленный провинциальный городок, Безансон с его семинарией и Париж — олицетворение высшего света. В основе художественной антропологии Стендаля лежит противопоставление двух человеческих типов — «французского» и «итальянского». . Роман Стендаля изображает конфликт главного героя «итальянского» типа со сковывающим его «французским» укладом общества; критикуя это общество с точки зрения романтических идеалов, писатель одновременно проницательно показывает и душевные противоречия героя, его компромиссы с внешней средой.

Жюльен Сорель – талантливый юноша из народа, в котором таится и клокочет огромная энергия - сила ясного ума, гордого характера, несгибаемой воли, «неистовой чувствительности». Он мечтает о военной карьере и готово пойти на все ради нее, но Жюльен постоянно сталкивается с тем, что особенности его характера идут вразрез с его натурой. Самые драматические эпизоды романа – те, в которых необходимость быть лицемерным и коварным – нравственно изуродованным, - делает Жюльена н6есчастным, и те, в которых берет вверх натура юноши.
Госпожа де Реналь — искренняя, честная, немного простодушная и наивная. Но среда, в которой она существует, заставляет и ее лгать. Она остается женой де Реналя, которого презирает, понимая, что ценность для него представляет не она сама, а ее деньги.
Самолюбивая и гордая Матильда, убежденная в своем превосходстве над людьми только потому, что она дочь маркиза, выступает полной противоположностью госпоже де Реналь. Она часто жестока и безжалостна в своих суждениях о людях и оскорбляет плебея Жюльена. Но есть то, что сближает ее с первой героиней, — Матильда тоже стремится к искреннему чувству любви.
Главные герои
Советская экранизация

Роман «Красное и черное», быть может, самый необыкновенный во французской литературе XIXвека, прозвучал как грозное предупреждение: настанет время, когда Жюльены Сорели – молодые плебеи, умеющие пылко мечтать о лучшем будущем и бесстрашно бороться за свое счастье, - сумеют найти верный путь!

Оноре де Бальзак
(20 мая 1799 – 18 августа 1850)

У Бальзака было трудное детство. Мать была к нему совершенно равнодушна. Она устроила его в интернат, а сама вскоре родила второго ребенка, которому и отдавала
всю свою любовь. После окончания
учебы в Сорбонне Бальзак три года
проработал судебным клерком. Затем
в один прекрасный день в 1819 году он
заперся на чердаке с твердым намерением
стать известным писателем. Прошло еще,
однако, десять лет, прежде чем он стал
действительно широко известен.
Некоторое время он был наемным
писателем, затем решил заняться
бизнесом и открыл издательский концерн,
который, правда, просуществовал недолго. Затем он попытался заняться спекуляцией серебром, добывае-
мым на шахтах острова Сардиния, из-за чего он чуть не оказался в долговой тюрьме. Но до конца своей жизни он так и не научился рационально обращаться с деньгами.

С самого начала своей писательской карьеры главной мечтой Бальзака было стать Наполеоном в литературе. Около письменного стола в его кабинете всегда стоял мраморный бюст покойного императора. Типичный рабочий день писателя начинался в полночь. Одетый в длинный белый халат, он писал по шестнадцать часов подряд, сидя за столом. Перерывы он делал лишь для того, чтобы выпить очередную из бесчисленных чашек черного кофе. Он был твердо убежден в том, что писатель просто не может работать, не выпивая при этом очень много этого напитка.
В перерывах между написанными книгами
Бальзак впадал в другие крайности: он либо
много ел, либо бурно проводил время с
очередной любовницей. Его репутация
романиста, который хорошо "понимает"
женщин, быстро росла, и столь же быстро
росло число его поклонниц. Бальзака трудно
было бы назвать красавцем. Он был очень
полным мужчиной невысокого роста. Даже
великолепно сшитая одежда сидела на нем
плохо.

«Женщина — это хорошо накрытый стол, на который мужчина по-разному смотрит до еды и после нее".
«Что же такое жизнь, как не машина, которую приводят в движение деньги?»

В 1831 году у Бальзака зарождается мысль
создать многотомное произведение —
«картину нравов» его времени — огромный
труд, впоследствии озаглавленный им
«Человеческая комедия». По мысли Бальзака,
«Человеческая комедия» должна была быть
художественной историей и художественной
философией Франции — как она сложилась
после революции. Над этим трудом Бальзак
работает в течение всей своей последующей
жизни; он включает в него большинство уже
написанных произведений, специально для
этой цели перерабатывает их. Цикл состоит
из трёх частей:
«Этюды о нравах»,
«Философские этюды»,
«Аналитические этюды».

Историю ростовщика Гобсека стряпчий
Дервиль рассказывает в салоне виконтессы
де Гранлье - одной из самых знатных и бога-
тых дам в аристократическом Сен-Жерменс-
ком предместье. Основная тема произведе-
ния – страсть. Она исследуется в повести
на двух уровнях: с одной стороны,
Гобсек изучает человеческие страсти
(любовь к богатству, власти, женщинам, эгоистическое себялюбие и т.п.), с другой, сам Бальзак исследует натуру старого ростовщика и показывает нам, что даже под личиной умудрённого жизнью человека может скрываться одна всепоглощающая и всё разрушающая страсть – тяга к золоту, к накоплению, к постоянному обогащению.
ГОБСЕК
Повесть (1830-1835)

Основная тема произведения – страсть. Она исследуется в повести на двух уровнях: с одной стороны, Гобсек изучает человеческие страсти (любовь к богатству, власти, женщинам, эгоистическое себялюбие и т.п.), с другой, сам Бальзак исследует натуру старого ростовщика и показывает нам, что даже под личиной умудрённого жизнью человека может скрываться одна всепоглощающая и всё разрушающая страсть – тяга к золоту, к накоплению, к постоянному обогащению.
История жизни Жана Эстера ван Гобсека, сына еврейки и голландца, преподносится читателю через рассказ стряпчего Дервиля, решившего обнадёжить молодую девушку Камиллу де Гранлье относительно блестящего положения её любимого графа Эрнеста де Ресто.
Дервиль познакомился с Гобсеком в бытность свою студентом. Старому ростовщику в то время было 76 лет. Рассказ в салоне виконтессы де Гранлье Дервиль ведёт спустя несколько дней после смерти 89-летнего Гобсека.

Лицо старого ростовщика своей «желтоватой бледностью», похожей на «цвет серебра, с которого слезла позолота», напоминает Дервилю «лунный лик». Глаза Гобсека – «маленькие и жёлтые, словно у хорька», нос – длинный с острым кончиком, губы – тонкие, «как у алхимиков», черты лица – «неподвижные, бесстрастные, казались отлитыми из бронзы». Когда ростовщик приподнимает истрёпанный картуз, то взору открывается «полоска
голого черепа, жёлтого, как старый
мрамор». «Все его действия были
размеренны, как движения маятника.
Это был какой-то человек-автомат,
которого заводили ежедневно». В пер-
вое время Дервиль не мог даже сказать, сколько лет Гобсеку, так как последний выглядел то ли до
времени состарившимся, то ли хорошо
сохранившимся на веки вечные.

Чувство довольства прошедшим днём и внутреннюю радость в Гобсеке можно было заметить только по потиранию рук и изменению положения морщин на лице. Бывший в юности юнгой и изведавший массу опасностей, в старости ростовщик достиг состояния своеобразной мудрости: он сделал свой вывод о жизни и стал жить в соответствии с ним. Существование, по мнению, Гобсека – «только привычка к излюбленной среде». Нравственные правила – различны у разных народов, внутренние страсти – губительны для людей и только инстинкт самосохранения – единственное, что ценно в жизни. Прочно же стоять на ногах в мире, погружённом в тщеславную суету, можно лишь с помощью золота. Оно даёт всё – богатство, власть, положение, благосклонность женщин. Страсти же лучше всего изучать и извлекать из них прибыль. Две последних вещи –
главное развлечение Гобсека.

Чарльз Диккенс родился 7 февраля 1812 г. в городе Портсмут, а умер 9 июня 1870 г.
Его отец был довольно состоятельным чиновником, человеком весьма легкомысленным, но весёлым и добродушным, со вкусом пользовавшимся тем уютом, тем комфортом, которым так дорожила всякая зажиточная семья старой Англии. Своих детей и, в частности, своего любимца Чарли, мистер Диккенс окружил заботой и лаской.
Богатые способности мальчика восхищали родителей, и артистически настроенный отец буквально изводил своего сынишку, заставляя его разыгрывать разные сцены, рассказывать свои впечатления, импровизировать, читать стихи и т. д. Диккенс превратился в маленького актёра, преисполненного самовлюблённости и тщеславия
«Настоящий бог английской литературы»
ЧАРЛЬЗ ДИККЕНС.

Богатые способности мальчика восхищали родителей, и артистически настроенный отец буквально изводил своего сынишку, заставляя его разыгрывать разные сцены, рассказывать свои впечатления, импровизировать, читать стихи и т. д. Диккенс превратился в маленького актёра, преисполненного любви к себе и тщеславия. В 1824 году Джон Диккенс попал в долговую тюрьмуБогатые способности мальчика восхищали родителей, и артистически настроенный отец буквально изводил своего сынишку, заставляя его разыгрывать разные сцены, рассказывать свои впечатления, импровизировать, читать стихи и т. д. Диккенс превратился в маленького актёра, преисполненного любви к себе и тщеславия. В 1824 году Джон Диккенс попал в долговую тюрьму. Чарльз работал на фабрике по производству ваксы, где получал шесть шиллингов в неделю, а его
старшая сестра продолжала учиться в
музыкальной академии до 1827 года. В
воскресенье они пребывали в тюрьме с
родителями. Спустя несколько месяцев,
после смерти бабушки по отцовской линии,
Джон Диккенс, благодаря полученному
наследству, освободился из тюрьмы, получил пенсию в адмиралтействе и место парламентского р
епортёра в газете, однако, по настоянию
матери, Чарльз остался на фабрике, что
повлияло на его отношение к женщинам.

Диккенс нередко самопроизвольно впадал в транс, был подвержен видениям и время от времени испытывал состояния дежавю. Когда это случалось, писатель нервно теребил в руках шляпу, из-за чего головной убор быстро терял презентабельный вид и приходил в негодность.
О другой странности писателя рассказал Джордж Генри Льюис, главный редактор журнала «Фортнайтли ревью» (и близкий друг писательницы Джордж Элиот). Диккенс однажды рассказал ему о том, что каждое слово, прежде чем перейти на бумагу, сначала им отчетливо слышится, а персонажи его постоянно находятся рядом и общаются с ним.
Работая над «Лавкой древностей», писатель не мог спокойно ни есть, ни спать: маленькая Нелл постоянно вертелась под ногами, требовала к себе внимания, взывала к сочувствию и ревновала, когда автор отвлекался от неё на разговор с кем-то из посторонних.
Во время работы над романом «Мартин Чезлвит» Диккенсу надоедала своими шуточками миссис Гамп: от неё ему приходилось отбиваться силой. «Диккенс не раз предупреждал миссис Гамп: если она не научится вести себя прилично и не будет являться только по вызову, он вообще не уделит ей больше ни строчки!» — писал Льюис. «Пожалуй, лишь творческий характер этих галлюцинаторных приключений удерживает нас от упоминания о шизофрении«Пожалуй, лишь творческий характер этих галлюцинаторных приключений удерживает нас от упоминания о шизофрении в качестве вероятного диагноза», — замечает психоаналитик и парапсихолог Нандор Фодор, автор очерка «Неизвестный Диккенс»

История сироты, родившегося в работном домесироты, родившегося в работном доме и жившего в трущобахсироты, родившегося в работном доме и жившего в трущобах Лондона. Мальчик встречает на своём пути низость и благородство, людей преступных и добропорядочных. Жестокая судьба отступает перед его искренним стремлением к честной жизни.
На страницах романа запечатлены картины жизни английского общества XIX века во всем их живом великолепии и безобразии. Широкая социальная картина от работных домов и криминальных притонов лондонского дна до общества богатых и по-диккенсовски добросердечных буржуа-благодетелей. В этом романе Ч. Диккенс выступает как гуманист, утверждая силу добра в человеке.
Роман вызвал широкий общественный резонанс. После его выхода прошел ряд скандальных разбирательств в работных домах Лондона, которые, по сути, были полутюремными заведениями, где нещадно использовался детский труд.
«Жизнь и приключения Оливера Твиста»
1838—1839.

В 1850-ых гг. Диккенс достиг зенита своей славы. Он был баловнем судьбы — прославленным писателем, властителем дум и богачом, — словом, личностью, для которой судьба не поскупилась на дары.
Слава Диккенса продолжала расти после
его смерти. Он был превращён в настоя-
щего бога английской литературы. Его
имя стало называться рядом с именем
Шекспира, его популярность в Англии
18801880—1890-х гг. затмила славу Байрона.