Путь художника. Пабло Пикассо

«Хорошие художники копируют, великие художники крадут»
Пабло Пикассо

Пабло Пикассо начал увлекаться рисованием с раннего детства. Первые уроки живописи он получил у своего отца — Хосе Руиса Бласко, который был учителем рисования. Уже в 8 лет он написал свою первую качественную картину маслом, получившая название «Пикадор».
«Пикадор»
1889 год

По испанской традиции Пабло получил две фамилии по первым фамилиям родителей: отца — Руис и матери — Пикассо. Его полное имя, полученное при крещении, звучит как Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мартир Патрисио Руис и Пикассо.
«Портрет матери
художника»
1896 год

Первым словом Пикассо было «piz, piz», сокращённое от lápis, что в переводе с испанского означает «карандаш».
«Дом в поле»
1893 год

Пикассо был принят в Школу изящных искусств Ла-Лонха, когда ему было 14 лет. Он был слишком молод для поступления, однако по настоянию отца он был допущен к сдаче вступительных экзаменов. В то время как большинство студентов сдали экзамены через месяц, Пабло сдал вступительные всего лишь за неделю.
«Испанская пара перед гостиницей»
1900 год

После учебы Пабло Пикассо переезжает в Париж. Именно во Франции испанский художник написал свои лучшие работы.
Творческая биография Пабло Пикассо разделяется на несколько этапов.
«Автопортрет»
1896 год

Голубой период (1901-1904гг.). Картины этого периода выполнены, в основном, в холодных сине-зеленых тонах.
Герои - старики, бедные матери и дети. Сам художник в это время беден и несчастен.
«Меланхолия.
Грустная женщина»
1902 год

Розовый период 1904-1906гг.. Картины становятся более жизнерадостными, в них преобладают розовые и оранжевые тона. В этом период в жизни Пабло Пикассо появляется Фернанда Оливье - возлюбленная и муза.
«Мальчик с трубкой»
1905 год

Африканский период (1907-1909 гг.). Отход от изображения конкретного человека, появляются африканские мотивы.
«Купальщица»
1909 год

Кубизм (1907-1918)
Предметы, изображенные на картинах, как бы построены из кубиков. Начало периода ознаменовано написанием картины «Авеньенские девицы».
«Авиньонские девицы»
1907 год

Термин направления «кубизм», основоположниками которого стали Пабло Пикассо, Жорж Брак и Хуан Грис, был введён искусствоведом и художественным критиком Луи Вокселем (Louis Vauxcelles).
В одной из своих статей он отметил, что работы Пикассо и Жоржа Брака полны «причудливых кубиков».
«Сидящая женщина
в саду»
1938 год

Неоклассицизм.(1918-1925 гг.) Цвета становятся ярче, образы - четче. Первая женитьба на балерине Ольге Хохловой, рождение сына.
«Портрет Паула»
1923 год

Сюрреализм (1925-1936)
Четкий отпечаток на творчестве семейных проблем: серия портретов женщины. Новая любовь, рождение дочери. Увлечение скульптурой.
«Женщина с цветком»
1932 год

Первой женой Пикассо стала русская балерина Ольга Хохлова, с которой он познакомился во время подготовки к постановке сюрреалистического балета «Парад» Сергея Дягилева. В совместном браке у них родился сын Пауло.
«Ольга в кресле»
1917 год

В 1927 году Пикассо встретил 17-летнюю Мари-Терез Вальтер и начал с ней тайно встречаться. Брак художника с его первой женой закончился разлукой. Мари-Терез Вальтер прожила всю жизнь в тщетной надежде, что Пикассо однажды женится на ней.
Через четыре года после смерти Пикассо она повесилась.
«Портрет Марии-Терезы Вальтер»
1937 год

Второй женой Пабло была Жаклин Рок; их брак продлился 11 лет. Пабло Пикассо впервые увидел Жаклин в 1953 году, когда ей было 26 лет, а ему — 72 года. Каждый день он дарил ей одну розу, пока через полгода Жаклин не согласилась встречаться с ним.
Они поженились только спустя 6 лет после смерти первой жены Пикассо Ольги Хохловой в 1955 году.
«Жаклин и цветы»
1954 год

У Пабло Пикассо было трое внебрачных детей: дочь Майя от Мари-Терез Вальтер; сын Клод и дочь Палома от Франсуазы Жило.
«Клоду, два года и его любимая лошадка»
1949 год

Пабло Пикассо был не просто художником, он также был скульптором, керамистом, сценографом, поэтом, драматургом, писателем и дизайнером
«Сильветт»
1954 год

После того, как нацистский офицер увидел фотографию картины Пабло Пикассо «Герника», он спросил художника, он ли это сделал. Пикассо ответил: «Нет, это сделал ты».
«Гéрника»
1937 год
Причиной создания знаменитой картины «Герника» стала бомбардировка испанского города Герника ВВС люфтваффе, входящих в состав нацистской Германии. За 3 часа на Гернику было сброшено несколько тысяч бомб, в результате чего 6-тысячный город был уничтожен. Пикассо был настолько поражён случившимся, что выразил свои эмоции на полотне. Картина была написана всего за месяц.

С 1917 по 1924 год Пикассо создал занавесы, декорации и костюмы для нескольких балетов. В то время его работы были плохо восприняты, но теперь они считаются символами прогресса в искусстве того времени.
«Девочка на шаре»
1905 год

Согласно Книге рекордов Гиннеса 1998 года, Пикассо является одним из самых плодовитых художников в мире. За свою карьеру он создал более 13 500 картин, гравюры, книжные иллюстрации, керамические и скульптурные работы. Согласно оценке Музея современного искусства (Нью-Йорк), Пикассо за свою жизнь создал около 20 тысяч работ.
«Обнаженная женщина»
1908 год

В 2009 году самая известная газета The Times провела опрос среди 1,4 млн читателей, по результатам которого Пикассо признали лучшим художником среди живших за последние 100 лет.
Хуан Грис.
«Портрет Пикассо»
1912 год

В 2015 году на аукционе «Кристис» был установлен новый абсолютный рекорд для произведений искусства, продаваемых с открытых торгов — картина Пабло Пикассо «Алжирские женщины (версия О)» ушла за рекордные 179 миллионов долларов.
«Алжирские женщины»
1955 год

На основе данных о похищенных картинах лондонской организации Art Loss Register, Пабло Пикассо возглавляет список художников, чьи полотна пользуются наибольшей популярностью среди воров.
«Чтение»
1930 год

По состоянию на 2012 год, в крупнейшем в мире регистре по утерянным произведениям искусства (Art Loss Register (ALR)), 1147 работ Пабло Пикассо числятся как украденные.
«Студия. Голуби»
1960 год

Библиографический список
Пабло Пикассо
Издательство: Издательская группа «Азбука – Аттикус»
2015 год
Имя Пикассо с самого рождения окутано легендами. Маленький мальчик, чьим первым словом было «карандаш». Прожигатель жизни, бонвиван и антифашист, новатор и классик, автор «Герники» (1937), одного из самых мощных антивоенных полотен за всю историю человечества. Гений Пикассо был универсален – самый противоречивый художник XX столетия с одинаковым успехом работал в живописи и графике, скульптуре и театре
https://avidreaders.ru/book/pablo-pikasso-1.html

Пикассо. Путь к триумфу
Герман М.
2013 год
Издательство: Искусство XXI века
Пабло Пикассо - центральная фигура искусства ХХ века. Эта книга с символичным названием Пикассо. Путь к триумфу посвящена сорокалетнему (1895-1937) периоду его творчества. От картин "голубого" и "розового" периодов, кубизма, нового "реализма", сюрреализма до Герники - все это удивительное многообразие стилей несло в себе мощную и яростную энергию своего Времени.
https://www.chitai-gorod.ru/catalog/book/917405/
Человек, который стал Пикассо
Бернадак М.-Л., Буше П.
2020 год
Издательство: Манн, Иванов и Фербер
Четвертая книга из серии «Биография искусства» посвящена одному из самых популярных художников XX века — Пабло Пикассо. Он был тем, для кого писать значило видеть и кто лучше, чем кто-либо, «проживал» свое столетие. Принадлежавший душой и телом творчеству. Неистовый и непредсказуемый. Категоричный и скрытный. Публичный человек, чья сумбурная жизнь завораживала толпу.
https://www.chitai-gorod.ru/catalog/book/1232446/