На пороге искусства

Методическая разработка «На пороге искусства»
Краткая пояснительная записка
Система творческих заданий «На пороге искусства» относится к технологиям развивающего обучения.
Возраст учащихся 13-16 лет.
Время реализации 40 часов .
Режим занятий 1 -2 раза в неделю по 2 часа.
Основные методы обучения: репродуктивный, творческое задание; частично - поисковый, комбинаторный.
Данная разработанная система творческих заданий «На пороге искусства» может стать основой спецкурса для учащихся подросткового возраста общеобразовательной школы или программы дополнительного образования.

Автор - составитель методической разработки «На пороге искусства»
педагог первой квалификационной категории Горностаева Ольга Владимировна
Педагогический стаж 33 года
ФГБОУ ВПО " КГПУ им. В.П. Астафьева"; педагогическое образование"(профиль "изобразительное искусство"); 2018 г.
"Цвет и свет в композиции"; курс повышения квалификации в ФГБОУ ВО СГИИ имени Д.Хворостовского; 2019 г.
"Современное исусство и арт-мир"; курс повышения квалификации в МФПУ "Синергия";2021 г.
Участник и победитель международных конкурсов.
Автор трёх персональных и участник городских выставок.

АКТУАЛЬНОСТЬ
Дефицит эстетического и художественного развития подрастающего поколения
Сложность формирования ассоциативно - абстрактного мышления у учащихся средней и старшей школы в изобразительной деятельности.
Развитие компетенции «учимся учиться», с опорой на общеучебные универсальные действия (логические и знаково - символические).
Индивидуализация образовательного процесса как формирование «зоны ближайшего развития» личности ребёнка, его свободного выбора эстетических и культурологических направленностей.

НА ПОРОГЕ ИСКУССТВА
Содержание
Подростки и искусство: картина дня.
Абстрактное искусство - как инструмент формирования абстрактного мышления.
Художественно- выразительные средства абстрактного искусства.
Создание абстрактных образов как познавательно - художественное развитие подростков

Абстракция в жизни
Человек «окружён» абстрактными проявлениями почти на каждом шагу. Философы и учёные - нейрофизиологи уверенно отвечают, - современный человек в большинстве своём живёт в абстрактных представлениях о мире и о себе самом.

Абстракция в искусстве
Среди художников работавших в различных направлениях абстрактного искусства, - великие имена и наших соотечественников В.Кандинского, К. Малевича, Л.Поповой и др.

Абстракция в искусстве (мой опыт)
Оттолкнувшись от живописных заданий в программе Б.М.Неменского для начальных классов, я придумала несколько живописных упражнений, которые оказались продуктивными и для меня лично. Можно сказать, что я открывала мир изобразительного искуства вместе с моими учениками.

Подростки и искусство: картина дня
Художественная деятельность является преобладающим первоначальным способом освоения мира ребёнком, и здесь альтернативы искусству нет.
Реалии сегодняшнего дня провоцируют постоянный дефицит эстетического и художественного воспитания детей, что способно серьёзно негативно повлиять на их будущее.
В подростковом периоде ситуация только обостряется. Желание заявить о себе, «открыть себя» миру особенным образом, как нельзя естесственней, и даже продуктивней, возможно реализовать именно в современном абстрактном искусстве, насыщенном различными художественными и дизайнерскими направлениями.

Подростки и искусство: картина дня
Современное искусство, как и традиционное, к сожалению, остаётся страной «терра инкогнито». Хотя его возможности и открытия могут существенно обогатить и разнообразить психологически сложную и напряжённую жизнь школьника. А также расширить горизонты их взаимодействия с окружающей действительностью.
Язык искусства - самый сложный и многогранный из созданных человечеством. Помочь подросткам, стоящим на пороге своей самостоятельной жизни, «шагнуть в мир искусства», приоткрыть его подлинные ценности человеческой жизни, и нацелена методическая разработка «На пороге искусства» через знакомство с абстрактным искусством .

Абстрактное искусство - как инструмент формирования абстрактного мышления
«Узнаваемое, но не познаваемое», - пожалуй, самая короткая формула для описания абстрактного искусства. Это закономерное развитие искусства, не всегда связанное с хронологией, но при этом опирающееся на значимые этапы развития культуры.
Абстрактное мышление - неотемлемая часть изобразительного искусства, а абстракция - выразительное средство творчества. Абстрактное искусство, как правило, оперирует глобальными, широкими понятиями через цветовые коды, системы символов, уже давно существующие в различных культурах.
Абстрактное мышление не относится к основным способностям человека, а формируется на почве набранных знаний, опыта и окружающей культуры. Без развитого абстрактного мышления сложно подняться на более высокий уровень мышления - творческий.

Абстрактное искусство - как инструмент формирования абстрактного мышления
Художники, использующие абстракцию в искусстве, как и дети, осваивали окружающий мир и искали в нём ответы на свои вопросы. По сути это «игра - конструктор», игра воображения, включающая в себя и различные логики, и знания,и фантазии, и умения собирать всё это в целостные структуры с определённым смыслом. И, конечно, с опорой на личный опыт и умозаключения.
Задействованные механизмы восприятия идентефикации и эмпатии, вкупе с методами фантазирования в наглядно – образном и словесно-логическом мышлении, помогут «новичкам от искусства» анализировать, сравнивать и обобщать различные образы, выстраивать представления о явлениях и предметах, воссоздавать многообразие различных характеристик предметов и образов.

Художественно- выразительные средства абстрактного искусства
Абстрактное искусство относится к современному искусству. Имея свой особый визуальный характер изображений, оно тем не менее выстраивает свои повествования по тем же каноническим законам, на которые опирается и традиционное искусство. Удивительным образом не-конкретная, отвлечённая композиция может вмещать в себя множество смыслов, которые хочется разгадать, осмыслить, почувствовать.
Даже обычная буква, являясь частью древней знаковой системы, также обладает и характерными пластическими и конструктивными качествами, т. е. своей особой эстетической выразительностью. Новые шрифтовые темы стали настоящей кладовой для новых художественных открытий в абстрактном искусстве.

Художественно- выразительные средства абстрактного искусства
Традиционные выразительные средства композиции, - динамичность-статичность формы, ритм, контраст- нюанс, пропорции, масштабность, колорит, - в сочетании с различными символическими системами дают широчайший творческий выбор.
Уникальная особенность абстрактного искусства - возможная независимость от высокотехничных изобразительных практик, что всегда «на руку» начинающим художникам.
Творческие задания данной разработки «На пороге искусства» предлагают внятные ориентиры и понятные правила, что способствует результативности и эффективности учебного процесса, глубине осваиваемого материала.

Создание абстрактных образов как познавательно - художественное развитие подростков
Даже владея сравнительно ограниченным набором приёмов и закономерностей, непосредственно включаясь в процесс выполнения творческого задания, ребёнок может создать недвусмыссленное послание обществу или даже свою картину мира.
Активное включение в творческий процесс развивает у подростка и абстрактно - логическое мышление, и образное, и ассоциативное. Именно поэтому при одинаковых исходных данных мы имеем совершенно различные работы, всегда больше говорящие об авторе и его индивидуальности, чем о заданной теме. Как, впрочем, и у любого другого художника.
Важно, что планируя будущую композицию для выполнения «не-конкркетной», абстрактной темы, и, он всё равно вынужден прибегнуть к опыту его личной, очень конкретной жизни, задействуя и критическое мышление.

Создание абстрактных образов как познавательно - художественное развитие подростков
Система из 9 заданий разработана таким образом, чтобы одни и те же приёмы и закономерности композиции в разных заданиях использовались по разному, открывая учащимся трансформации и множественность визуальных решений любой темы.
Так, например, роль символики формы не всегда постоянна и зависит и от других слагаемых композиции. Или теплохолодность цвета в живописных упражнениях и в композиции «Букет для Героя» по-разному «собирают» искомый образ объекта, так как пластические свойства элементов композиции различны.
1 2 3
4 5 6
7 8 9

Композиция «Мой личный флаг»
Макет своего личного флага
Использование символики цвета в комбинаторных поисковых эскизах
Защита выбранного решения и готового изделия
1 / 4 ч.

Живописные упражнения 2 / 2 ч.
Разнохарактерные мазки в создании живописного пространства
Этюдность импрессионизма в передаче мимолетных впечатлений.
Живописная абстракция

Живописное упражнение «Цветущие сады»
Равновесие теплохолодности колорита в создании искомого образа.
Передача лёгкости, воздушности; широкий скользящий мазок.

Живописное упражнение
«Цветущие сады»

Живописное упражнение «Земляничная поляна»
Теплохолодность цвета в создании искомого образа.
«Россыпи» комбинированированных мазков: коротких для цветков и плодов, вытянутых для листьев.
Передача состояния прохлады летного утра; использование чистого цвета.

Живописное упражнение
«Земляничная поляна»

Живописные упражнения «Потухающий костёр»
Резкие характерные мазки в создании структурированного живописного образа.
Создание нюансовой палитры в холодной гамме для
передачи состояния угасания.

Живописное упражнение «Потухающий костёр»

Композиция «Погружение»
Создание шрифтовой композиции с иллюзией глубины пространства.
Использование чёрно-белого контраста и тонового
градиента в создании оптической иллюзии.
Усиление драматизма изображения с помощью различных графических приёмов и штриховки.
3 / 4 ч.

Композиция «Его Величество Трон»
Создание макета трона с выбранными
формообразующими
качествами.
Поиски взаимосвязи между формообразующими качествами и функциональным назначением изделия.
Поиски композиционных приёмов для демонстрации символической значимости и превосходства объекта в сравнениии с другими.
Фотосессия.
4 / 4 ч.

Композиция «Трансформация» 5 / 2 ч.
Минимальная и максимальная трансформация формы квадрата в создании эффектов взаимодействия двух конкурирующих объектов.
Раскрытие возможных вариантов гармониичных взаимосвязей частей трансформируемой фигуры в пространстве композиции.

Композиция «Жизнь треугольников» 6 / 4 ч.
Создание произвольной фигуративной композиции в ограниченной цветовой палитре.
Интуитивные поиски в расположении геометрических фигур, их размеров, их цвета для выявления идеи композиции и композиционного центра работы.
Использование элементов проксемики в создании смыслового посыла.

Композиция «Жизнь треугольников»

Композиция «Букет» (мой опыт)
Создание произвольной абстрактной букетной
композиции различными пластическими средствами
(живопись, аппликация, компьютерная графика)

Композиция «Букет для Героя (Героини)» 7 / 4 ч.
Создание произвольной абстрактной букетной композиции из обрезков цветной бумаги.
Интуитивные поиски визуального равновесия хаотичного движения цветовых пятен.
Структурность в выделении композиционного центра.

Композиция «Игра слов» 8 / 6 ч.
Скупая палитра цвета и максимально
возможная градация тона - от белого
к угольно - чёрному.
Использование элементов проксемики в создании смыслового посыла.
«Взаимоотношения» объектов - букв (слова) и фонового поля - пространства.
Различные взаимодействия (гармоничные или конфликтые) слова и фона.

Портрет «Человек-растение» 9 / 10 ч.
Великий выдумщик и уникальный живописец ХVI века, Джузеппе Арчимбольдо создал множество оригинальных аллегорических картин, предвосхищая появление сюрреализма.
Испробовать свои силы в создании такого, необычного во всех смыслах портрета, - замечательная возможность для любого юного творца.

«Человек-растение» Работы учащихся изостудии

Заключение
Удивительно, как в ХХI веке инструменты художественного творчества и абстрактного мышления, их средства выразительности, взятые из мастерских художников, становятся приёмами инновационного образования. Мир искусства создаваемый художниками может не совпадать с реальной действительностью, так как не все предметы и явления в окружении Человека осознаются им. Но он однозначно необходим цивилизации, чтобы увидеть себя со стороны, открыть особенное в обыденном, представить перспективы.
«Дети должны получить от родителей, во-первых, корни, во-вторых, крылья» (мудрое изречение). Наши дети в подавляющем большинстве не посещают музеи искусств, выставки, не смотрят телеканал «Культура», читают только смартфоны. И часто даже не подозревают о существовании рядом богатого мира культуры и искусства. Система заданий «На пороге искусства» позволит подросткам иначе взглянуть на себя, на окружающих. Усложнит или упростит их представления о мире и расширит их кругозор, приоткрыв тайны творчества.

Литература
Волкотруб И. Т. Основы художественного конструирования: учебник для худож. учеб. заведений; К.: Высшая школа, 1988 г., - 191с., ил.
Шон Адамс. Терри Ли Стоун. Дизайн и цвет. Практикум. Реальное руководство по использованию цвета в графическом дизайне.- М. :КоЛибри, Азбука-Аттикус, 2020.-240с.: ил.
Окрух В.И., Окрух И.Г. Пропедевтика: учебно – методическое пособие/ Окрух В.И., Окрух И.Г. ; Сибирский государственный институт искусств имени Дмитрия Хворостовского. – Красноярск, 2019, - 64 с.: ил.
Уральская школа дизайна. Опыт подготовки дизайнеров в Свердловском архитектурном институте. Методические материалы Москва, ВНИИТЭ. 1989 с.116
Сокольникова Н. М. Изобразительное искусство. Краткие словари художественных терминов. 5-8 классы, Обнинск: Титул. 1996 г.- 80 с., ил.
Беляев. А.А. Эстетика. Словарь. - М.: П., 1989.- 447с.
Большая иллюстрированная энциклопедия искусств; - М.: Махаон, 2011 г.- 487с.: ил.
Использованы иллюстрации из интернета и личных коллекций.