Художественный язык и жанры графики

Рассматриваемые вопросы:
Художественный язык графики
Жанры графики
В. А. Серов. Медведь с контрабасом. Набросок к басне «Квартет». 1910–1911.Бум. желтоватая, ит. кар.

Художественный язык графики
Графические материалы не обладают теми богатейшими возможностями моделировки формы и пространства, которые присущи живописи. В отличие от живописи, где могут применяться различные основы, единственной основой для графики служит бумажный лист. За этим открывается специфика графики, как самостоятельного вида искусства.
Основы для живописных работ
Основы для графических работ

Бумага со времени своего появления никогда не была для человека просто материалом. С бумажным листом тесно связана письменность – искусство каллиграфии, печатного шрифта, книжной миниатюры. Их особенность состоит в том, что изображения представляют собой прежде всего знаки, условно передающие мысли. Умение организовать черное и белое пространство, создать его гармонию составляют декоративный принцип графического искусства, отличного от живописи, где цветом последовательно заполняется вся плоскость.
Ци Байши. Отдых после пахоты. Б, тушь

Формы предметов в графике передаются в основном более обобщенно, чем в живописи. Образы действительности приводятся здесь к состоянию плоскостного знака, смысл которого художник раскрывает в начертании.
В. Н. Горяев. Иллюстрация к книге Н. В. Гоголя «Петербургские повести». 1965

Графика чаще всего утверждает и подчёркивает плоскость, даже в том случае, когда живописная манера рисунка создаёт иллюзию глубины пространства. Это делает графическое произведение представляющим не сколько реальный образ вещи, сколько её обозначение. Поэтому язык графики условен, в нём всегда присутствует элемент абстракции. Графика склонна к ассоциативным сопоставлениям, метафоре, гиперболической форме, которую не может позволить себе живопись. По словам искусствоведа Б. Виппера, «сущность графического стиля заключается в колебании между пространственной формой и плоскостью, между реальным образом и знаком».
С. А. Остров. Иллюстрация к поэме И. Бродского «Горбунов и Горчаков». 1999

Для художественного языка графики характерно то, что каждое из её изобразительных средств способно создать на плоскости бумажного листа совершенно противоположные эффекты. С помощью их в графике возможно необыкновенное разнообразие графических стилей от иллюзорно-реалистического до знаково-символического.
С. А. Остров. Иллюстрация к поэме И. Бродского «Горбунов и Горчаков». 1999
О. А. Кипренский. Натурщик на фоне красной драпировки. 1802. Бум., уголь, пастель, сангина, мел

Основными выразительными средствами графики являются линия, штрих и пятно
В. А. Серов. Автопортрет. 1885. Бум., граф. кар.
В. Е. Савинский. Портрет мальчика. 1879. Бум., ит. кар.
Надя Рушева. Портрет Н. Пушкиной. Тушь, перо

Линия в геометрическом смысле представляет собой след движущейся точки. В изобразительном искусстве она может быть изобразительно-конструктивной, то есть играть главную роль в построении формы и пространства, и декоративной – выразительно –эмоциональной, экспрессивной, то есть создавать определённое настроение, воздействовать на зрителя эмоционально. Линейный рисунок может иметь разную степень условности.
Надя Рушева. Аполлон и Дафна. Тушь, перо.

Штрих представляет себе черту, линию, выполненную одним движением руки и является элементом линейно-изобразительной системы. Это основной, простейший элемент техники рисования. Различиями в толщине, направлении, очертаниях и характере штрихом передаются объёмно-пластические и пространственные свойства объектов, достигается моделировка формы, характеристика среды и т.д. Значение штриха особенно заметно в рисунке пером, карандашом и в офорте, литографии. В зависимости от материала и задачи штрих может производить очень разные впечатления.
Леонардо да Винчи. Рисунок лошади. Ит. Кар.

Пятно наряду с точкой, линией и штрихом является одним из основных изобразительных средств и характеризуется двухмерностью (плоскостностью), тональностью и фактурой. Подобно линии тональный контраст в графике может создавать оптическую иллюзию объёма, игру света на поверхности предметов и различных материалов, может быть декоративен или выражать определённую художественную идею.
Е. И. Чарушин. Обложка к книге В. Бианки «Первая охота». 1933
Н. Купреянов. Зима в Солище. 1924. б., кар., тушь, белила.

Исключительную роль в графическом искусстве играет белый фон бумаги. Именно благодаря ему рисунок , гравюра, иллюстрация не требуют рамы и завершения по краям. Благодаря этому качеству графика больше, чем живопись, склонна к изображению временного начала. Она может развернуть действие в смене нескольких этапов и точек зрения и поместить на поверхности листа то, что было и то, что будет.
Д. С. Бисти. Иллюстрация и заставка к «Слову о полку Игореве». 1988

1. Жанры графики
Жанры графики схожи с жанрами живописи, но не буквально: портрет(включая зарисовки с натуры), пейзаж (включая путевые зарисовки), в графике встречаются чаще, чем более распространённые в живописи исторический, бытовой и другие жанры, сопряжённые с созданием крупных многофигурных композиций.
В. А. Серов. Девушка, освещённая солнцем. Х, м.
Портрет А. Павловой. 1909. Бум., граф. кар.

Чаще, чем в других видах изобразительного искусства, в графике возникают серии, циклы, объединённые общей темой, названием, последовательно раскрывающие творческий замысел художника.
М. В. Врубель. Пляска Тамары. Скачущий всадник. Иллюстрации к поэме М. Ю. Лермонтова «Демон». 1890–1891

Специфическим графическим жанром является карикатура (сатирический рисунок, шарж), плакат и газетная графика.
А. А. Радаков. Неграмотный тот же слепой. Плакат. 1920
Б. Ефимов. Карикатура.

Особую, самостоятельную область образует графика письма,(эпиграфика, искусство шрифта, каллиграфия), имевшая особо большое художественное значение в эстетических системах древности и Востока (арабская вязь, китайские и японские иероглифы, индийские шрифты, армянский, грузинский алфавиты и т.д.); в особую область выделяется современный графический дизайн.
Виллу Тоотс. Каллиграфические композиции. 1970­е
Китайская каллиграфия.

Лаконичное, резко заострённое выражение мыслей и чувств в произведениях графики, её способность быстро и оперативно откликаться на события, возможность развивать избранную тему в циклах, сериях изображений, удобство печатного размножения графических листов позволили графике уже с 14 – 16 вв. занять видное место в общественной жизни, выполнять широкий круг информативных, агитационных и сатирических функций.
А. Дюрер.
Четыре всадника. Ксилогафия

Новой по типу своего возникновения, существования, производства наряду с традиционной – рисованной и печатной, но так или иначе возникающей под рукой художника – является компьютерная графика, ритмы, фигурные комбинации которой формируются в электронных системах и воспроизводятся на экране или печатаются принтером.

В графике большую самостоятельную художественную ценность имеет набросок, выполненный с натуры, по памяти или по представлению разнообразными художественными средствами. Целью выполнения набросков является передача главных качеств натуры, движения и формы, важно отбросить лишние детали. Именно лаконичные наброски имеют большую образность и выразительность.
А. Дюрер. Агнесс. Тушь, перо.

"Рисунок содержит в себе более трех четвертей того, что представляет собою живопись. Если бы мне надо было поместить вывеску над моей дверью, я написал бы: "Школа рисования", и я уверен, что создал бы живописцев".
Энгр
А. Дюрер. Автопортрет.
Надя Рушева. Лис.

Пейзаж
И. Шишкин. Дождь в дубовом лесу. Х, м.
И. И. Шишкин. Овраг в еловой роще. 1874. Бум., тушь, перо