Арте Повера

Содержание

Слайд 2

ПОНЯТИЕ

А́рте по́вера (итал. Arte Povera — бедное искусство) — термин, введённый в

ПОНЯТИЕ А́рте по́вера (итал. Arte Povera — бедное искусство) — термин, введённый
1967 году искусствоведом и куратором Джермано Челантом для определения художественного течения, объединившего художников из Рима, Турина, Милана и Генуи во второй половине 1960-х — 1970. Таким образом, новым термином Джермано Челант обозначил эпоху нового итальянского искусства.

Слайд 3

АЛИГЬЕРО БОЭТТИ

Алигьеро Боэтти (также известный как Alighiero e Boetti — Алигьеро

АЛИГЬЕРО БОЭТТИ Алигьеро Боэтти (также известный как Alighiero e Boetti — Алигьеро
и Боэтти, 16 декабря 1940 — 24 февраля 1994) — итальянский художник-концептуалист, член движения арте повера. Он наиболее известен серией "карт мира", "Mappa", созданной между 1971 и 1994.
Боэтти питал страсть к восточным культурам, особенно центральной и южной Азии, посещал Афганистан и Пакистан несколько раз в 1970-х и 1980-х.
Его первая персональная выставка состоялась в 1967, в туринской галерее Кристиана Штейна.

Слайд 4

"YEARLY LAMP" (1966)

"YEARLY LAMP" (1966)

Слайд 5

"MAPPA DEL MONDO, 1989"

"MAPPA DEL MONDO, 1989"

Слайд 6

ЯННИС КУНЕЛЛИС

Яннис Кунеллис (греч. Γιάννης Κουνέλλης / итал. Jannis Kounellis; 23

ЯННИС КУНЕЛЛИС Яннис Кунеллис (греч. Γιάννης Κουνέλλης / итал. Jannis Kounellis; 23
марта 1936, Пирей, Греция — 16 февраля 2017, Рим, Италия) — итальянский художник греческого происхождения, один из создателей и главных представителей арте повера.
Специальное образование получил в Римской академии изящных искусств.
Первая персональная выставка Кунеллиса состоялась, когда он был ещё студентом. Озаглавленная «L’alfabeto di Kounellis», она прошла в Galleria la Tartaruga в Риме в 1960 году.
В пространство современного мирового искусства Яннис Кунеллис вошел во второй половине 1960-х годов как один из создателей и главных представителей арте повера.

Слайд 7

UNTITLED (HANGING KNIFE) (1991)

UNTITLED (HANGING KNIFE) (1991)

Слайд 8

ROSES (1998).

ROSES (1998).

Слайд 9

МА́РИО МЕРЦ

Ма́рио Мерц (итал. Mario Merz; 1 января, 1925, Милан —

МА́РИО МЕРЦ Ма́рио Мерц (итал. Mario Merz; 1 января, 1925, Милан —
9 ноября 2003, Турин) — итальянский художник, представитель направления «арте повера».
Он вырос в Турине, посещал два года медицинскую школу при Туринском университете. Во время Второй мировой войны присоединился к антифашистской группе Giustizia e Libertà, был арестован в 1945 году и заключён в тюрьму. В 1950 Мерц начал писать, его первая персональная выставка состоялась в Galleria La Bussola в Турине в 1954.
В 1967 он объединился с несколькими художниками, включая Джованни Ансельмо, Алигьеро Боэтти, Лучано Фабро, Янниса Кунеллиса, Джулио Паолини, Джузеппе Пеноне, Микеланджело Пистолетто и Gilberto Zorio, которые стали членами движения арте повера.

Слайд 10

КАМЕННОЕ ИГЛУ (1982)

КАМЕННОЕ ИГЛУ (1982)

Слайд 11

ДЖУЛИО ПАОЛИНИ

Джулио Паолини (итал. Giulio Paolini; род. 5 ноября 1940, Генуя)

ДЖУЛИО ПАОЛИНИ Джулио Паолини (итал. Giulio Paolini; род. 5 ноября 1940, Генуя)
— современный итальянский художник и скульптор — концептуалист, крупный представитель Арте повера. Дж. Паолини к 1959 году получил образование как график.
Первая его известная работа — Disegno geometrico — относится к 1960 году. В 1964 году в римской галерее Ла-Салита Паолини проводит свою первую персональную выставку.
В своих работах художник концентрируется на различных оптических эффектах, исследует такие темы, как пространство, время и перспектива для объектов.
В 1970-е он занимается классическо-мифологической символикой и использует в своих произведениях фотографии и элементы классических скульптур.

Слайд 12

DISEGNO GEOMETRICO (1960)

DISEGNO GEOMETRICO (1960)

Слайд 13

L'ALTRA FIGURA, 1984.

L'ALTRA FIGURA, 1984.

Слайд 14

ПИНО ПАСКАЛИ

Пино Паскали (Pino Pascali, Бари, 19 октября 1935 — Рим,

ПИНО ПАСКАЛИ Пино Паскали (Pino Pascali, Бари, 19 октября 1935 — Рим,
11 сентября 1968) — итальянский скульптор, концептуальный художник и сценограф. Находился под влиянием детства, проведенного в оккупированной Албании (1940—1941) и прибрежном городе Полиньяно.
После Художественного лицея в Неаполе, изучал сценографию в Академии искусств в Риме (1955—1959), где встретил Янниса Кунеллиса. После окончания обучения Паскали работал графическим дизайнером и дизайнером на телевидении (1960—1964). Эта работа позволила ему экспериментировать с масштабными проектами, хотя он не выставлялся. Первая персональная выставка Паскали прошла в Galleria La Tartaruga в Риме в 1965. Он выставил группу «поддельных скульптур».

Слайд 15

«BRIDGE» (1968)

«BRIDGE» (1968)

Слайд 16

ДЖУЗЕ́ППЕ ПЕНО́НЕ

Джузе́ппе Пено́не (итал. Giuseppe Penone; род. 3 апреля 1947, Гарессио,

ДЖУЗЕ́ППЕ ПЕНО́НЕ Джузе́ппе Пено́не (итал. Giuseppe Penone; род. 3 апреля 1947, Гарессио,
Италия) — итальянский скульптор и художник. Представитель «арте повера», лэнд-арта и концептуального искусства. В своих работах применяет исключительно природные материалы, в том числе древесину, камень, воск, металлы, воду, овощи и фрукты. Пеноне интересует история взаимоотношений человека и природы.
Учился в Академии изящных искусств Альбертина (Турин) и в парижской Национальной высшей школе изящных искусств. Живёт и работает в Турине; преподаёт в Национальной высшей школе изящных искусств Парижа.

Слайд 17

«ПРОСТРАНСТВО СВЕТА»

«ПРОСТРАНСТВО СВЕТА»

Слайд 18

«СКРЫТАЯ ЖИЗНЬ ВНУТРИ»

«СКРЫТАЯ ЖИЗНЬ ВНУТРИ»

Слайд 19

МИКЕЛАНДЖЕЛО ПИСТОЛЕТТО

Микеланджело Пистолетто (итал. Michelangelo Pistoletto; род. 23 июня 1933, Бьелла,

МИКЕЛАНДЖЕЛО ПИСТОЛЕТТО Микеланджело Пистолетто (итал. Michelangelo Pistoletto; род. 23 июня 1933, Бьелла,
Италия) — итальянский художник, один из лидеров движения «Арте повера».
В 1950-х годах он начал писать фигуративные работы и автопортреты. В 1959 году он участвовал в Биеннале Сан-Марино. В следующем году у него состоялась его первая персональная выставка в галерее Галатея в Турине. В начале 1960-х годов Пистолетто начал писать фигуративные работы и автопортреты, которые он рисовал на монохромном металлическом фоне. Позже он объединил живопись с фотографией, используя технику коллажа на отражающем фоне. В конце концов он переключился на печать фотореалистичные сцены на стальных пластинах, отполированных до блеска.
Используя эти зеркала в качестве основного материала, он рисует фигуры или печатает на них фотографические изображения.

Слайд 20

IL TERZO PARADISO (ТРЕТИЙ РАЙ) (СОВМЕСТНО С ПЕВИЦЕЙ ДЖАННОЙ НАННИНИ) 1976/92

IL TERZO PARADISO (ТРЕТИЙ РАЙ) (СОВМЕСТНО С ПЕВИЦЕЙ ДЖАННОЙ НАННИНИ) 1976/92

Слайд 21

SCAFFALE, ГАЛЕРЕЯ ТЕЙТ

SCAFFALE, ГАЛЕРЕЯ ТЕЙТ

Слайд 22

МАРИО ЧЕРОЛИ

Марио Чероли (родился в 1938 году) - итальянский скульптор. Его работы

МАРИО ЧЕРОЛИ Марио Чероли (родился в 1938 году) - итальянский скульптор. Его
были выставлены в Музее современного искусства в Нью-Йорке и Музее искусств Миссисипи в Джексоне, штат Миссисипи.
Первоначально работал керамистом. Потом его покорило дерево. Другая любимая тема – вода и волны. В своих работах автор отражает суть океанских волн с использованием мерцающего стекла и плотной древесины. Энергия, присутствующая в работах, создает впечатление застывшего момента, перед тем, как врезаться в пол галереи.

Слайд 23

MAESTRALE И LA VAGUE. ВОЛНЫ ИЗ ДЕРЕВА И СТЕКЛА.

MAESTRALE И LA VAGUE. ВОЛНЫ ИЗ ДЕРЕВА И СТЕКЛА.

Слайд 24

ЖИЛБЕРТО ЗОРИО

Жилберто Зорио (родился в 1944 году) - итальянский художник, связанный

ЖИЛБЕРТО ЗОРИО Жилберто Зорио (родился в 1944 году) - итальянский художник, связанный
с итальянским движением Arte Povera. Работы Зорио демонстрируют его увлечение природными процессами, алхимическими преобразованиями и высвобождением энергии. Его скульптуры, картины и спектакли часто читаются как метафоры революционных человеческих действий, преобразований и творчества. Он известен своим использованием материалов, в том числе: ламп накаливания, стали, смолы, мотивов и процессов с использованием испарения и окисления. Он также создает ненадежные установки, используя хрупкие материалы, такие как Стелла ди Бронцо и Ациди в его работах.

Слайд 25

SENZA TITOLO (1968)

SENZA TITOLO (1968)

Слайд 26

ДЖОВАННИ АНСЕ́ЛЬМО

Джованни Ансе́льмо (итал. Giovanni Anselmo; род. 5 августа 1934, Боргофранко-д’Ивреа,

ДЖОВАННИ АНСЕ́ЛЬМО Джованни Ансе́льмо (итал. Giovanni Anselmo; род. 5 августа 1934, Боргофранко-д’Ивреа,
Пьемонт, Италия) — итальянский художник и скульптор, представитель направления «арте повера». Начав творческую деятельность как живописец в 1959—1964 годах, Джованни Ансельмо обратился к концептуальному искусству в 1965 году, а к 1968 году был связан с появлением арте повера. В 1967 году участвовал в первой выставке арте повера «Arte povera — im Spazio» в галерее La Bertesca в Генуе.
С 1974 года инсталляции художника включали проецируемые изображения, рисунки или гранитные камни. В 1992 году получил специальный приз Венецианской биеннале. Крупные ретроспективные выставки художника прошли в 1995 и 1996 годах в Испании и Франции. Объектом исследования в творчестве Ансельмо были преимущественно основные физические процессы, чей долгосрочный эффект аудитории предлагалось представить. В своих работах Ансельмо использовал естественные и искусственные материалы, обращаясь к тематике природных сил и внутренних свойств материалов, затрагивая вопросы конечного и бесконечного, микрокосма и макрокосма, законы и силы природы — гравитацию, напряжение, магнетизм, энергию.

Слайд 28

VERSO L'INFINITO (TOWARDS INFINITY) (1969).

VERSO L'INFINITO (TOWARDS INFINITY) (1969).

Слайд 29

SPECCHIO (1968)

SPECCHIO (1968)

Слайд 30

ЛУЧАНО ФАБРО

Лучано Фабро (итал. Luciano Fabro, 20 ноября 1936 г. Турин

ЛУЧАНО ФАБРО Лучано Фабро (итал. Luciano Fabro, 20 ноября 1936 г. Турин
— ум. 22 июня 2007 г. Милан) — итальянский художник, скульптор и теоретик искусства, один из крупнейших представителей направления арте повера (Arte povera) в итальянском искусстве. Л.Фабро овладел живописью самоучкой. В 1954—1958 годах он впервые занимается подвижными объектами и создаёт из них произведения искусства. В 1959 году Фабро приезжает в Милан и с тех пор живёт в этом городе до самой смерти. Начиная с 1960-х годов Фабро считается одним из крупнейших представителей Arte povera и известнейших художников Италии. В 1965 состоялась его первая персональная выставка в галерее Висмара в Милане. Особенно заметной оказалась его серия «Италия» — сложенные из различных материалов (металлов, тканей, стекла) силуэты этой страны.

Слайд 31

ДВА ЛИКА НЕБА (1986)

ДВА ЛИКА НЕБА (1986)

Слайд 32

ЛУЧО ФОНТАНА

Лучо Фонтана (итал. Lucio Fontana, 19 февраля 1899, Росарио, Санта-Фе, Аргентина

ЛУЧО ФОНТАНА Лучо Фонтана (итал. Lucio Fontana, 19 февраля 1899, Росарио, Санта-Фе,
— 7 сентября, 1968, Ломбардия) — итальянский живописец, скульптор, теоретик, абстракционист и новатор. Самыми характерными для Фонтана произведениями стали картины с прорезями и разрывами, которые принесли ему широкую известность.
Его отец, Луиджи Фонтана, был итальянским скульптором. Луиджи привез сына в Милан в 1905 для получения образования, Лючио начал работать в качестве подмастерья в студии отца в возрасте десяти лет. После Первой мировой войны Фонтана открыл свою собственную студию в Аргентине, а позднее вернулся в Милан в 1928. В 1946 Фонтана основал частную художественную школу, назвав её Академия Альтамира, которая стала важным культурным центром. Именно здесь, в постоянном контакте с молодыми художниками, он сформулировал свою теорию об искусстве, опубликовав затем «Белый Манифест» («Manifesto Blanco»), призывавший к искусству, которое будет охватывать области науки и техники и использовать такие вещи, как неон, радио и телевидение.

Слайд 33

SPHERE (1957)

SPHERE (1957)

Слайд 34

TEATRINO (1963)

TEATRINO (1963)