Презентации, проекты, доклады в PowerPoint на любую тему

Золотая осень. Василий Поленов. Осень. Клод Моне.

08/06/2023 Куприянова Ольга Васильевна Эмансипация женщин ярко отразилась в женской одежде и в причёсках. 1923 08/06/2023 Куприянова Ольга Васильевна Нарядная женская одежда 30-х годов очень женственна и слегка эротична 1939

Бале́т (фр. ballet, от итал. ballo — танцую)  — вид сценического искусства; спектакль, содержание которого воплощается в музыкально-хореографических образах. Чаще всего в основе балета лежит определённый сюжет, драматургический замысел, либретто, но бывают и бессюжетные балеты. Основными видами танца в балете являются классический танец и характерный танец. Немаловажную роль здесь играет пантомима, с помощью которой актёры передают чувства героев, их «разговор» между собой, суть происходящего. В современном балете широко используются также элементы гимнастики и акробатики. Балет требует выдержки и выносливости от любого человека, занимающегося им.

Актуальность – изучение архитектуры эпохи Возрождения и создание макета для наглядности на уроке МХК. Цель - изучение творчества архитектора Филиппо Брунеллески Проблема – неизвестность Филиппо Брунеллески как архитектора и основателя линейной перспективы. Актуальность, цель и проблема проекта 1. Показать отличия и сходство архитектуры эпохи Возрождения от готической архитектуры. 2. Проследить возрождение принципов архитектуры Древней Греции и Рима в творчестве Филиппо Брунеллески. 3. Изучить использование новых средств и приемов при строительстве кафедрального собора Санта – Мария – дель – Фьоре. 4. Рассмотреть и повторить эксперименты Брунеллески с линейной перспективой Задачи нашего проекта

Долгое время к иконам незаслуженно не проявляли интереса. Но во второй половине XIX века впервые решили «заглянуть» под многочисленные слои не раз «поновленных» икон. И…о чудо! Под черным слоем олифы, потемневшей от свечной сажи, открылись яркие удивительные образы русской иконописи. Особенности иконы Христианство делило мир на дольний (земной) и горний (небесный). Икону можно назвать «окном» в мир горний. Через икону верующий должен соединить свое земное существование с небесным. Поэтому и цвет, и предметы, и выбранные для изображения сюжеты несут глубокий смысл. Даже перспектива на иконе обратная, т. е. обращена не во внутрь изображаемого пространства, как на картине, а во вне, на смотрящего. Поэтому, если долго смотреть на икону, искренне молясь, она как бы «входит» в того, кто обратил к ней свои молитвы. Изображенное на иконе может вмещать в себя не одно, а несколько событий, которые могли происходить в разное время или вне времени, в вечности.

Футуризм Футури́зм (лат. futurum — будущее) — общее название художественных авангардистских движений 1910-х — начала 1920-х гг. XX в., прежде всего в Италии и России. Автор слова и основоположник направления — итальянский поэт Филиппо МаринеттиАвтор слова и основоположник направления — итальянский поэт Филиппо Маринетти. Само название подразумевает культ будущего и дискриминацию прошлого вместе с настоящим. Право поэта на свою орфографию. Словотворчество. Скорость. Ритм. Свои картины они посвящали поезду, автомобилю, самолётам. Словом, все сиюминутные достижения цивилизации, упоённой техническим прогрессом. Филиппо Томмазо Маринетти (22 декабря(22 декабря 1876(22 декабря 1876 — 2 декабря(22 декабря 1876 — 2 декабря 1944(22 декабря 1876 — 2 декабря 1944) — итальянский писатель(22 декабря 1876 — 2 декабря 1944) — итальянский писатель, поэт, основатель футуризма. Филиппо Томмазо Маринетти Слова на свободе. 1914

Изображения животных встречались ещё на стенах пещер, в рисунках и фресках на стенах строений и в скульптуре древнейших времён. Этот жанр изобразительного искусства называют анималистическим

Эпоха Возрождения Возрожде́ние, или Ренесса́нс— эпоха в истории культуры ЕвропыВозрожде́ние, или Ренесса́нс— эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену культуре Средних вековВозрожде́ние, или Ренесса́нс— эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре нового времениВозрожде́ние, или Ренесса́нс— эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре нового времени. Примерные хронологические рамки эпохи — XIVВозрожде́ние, или Ренесса́нс— эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре нового времени. Примерные хронологические рамки эпохи — XIV—XVI века. Отличительная черта эпохи возрождения — светский характер культуры (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» — так и появился термин. Термин Возрождение встречается уже у итальянских гуманистов, например, у Джорджо Вазари. Историю архитектуры эпохи итальянского Возрождения принято подразделять на три периода: Раннее, Высокое и Позднее Возрождение.

Эмо - сокращение от «эмоциональный» - термин, обозначающий особый вид хардкор-музыки, основанный на сокрушительных сильных эмоциях в голосе вокалиста и мелодичной, но иногда хаотичной музыкальной составляющей. Визг, плач, стоны, шепот, срывающийся на крик - отличительные особенности этого стиля. Сегодня этот стиль музыки подразделяется на: эмокор, эмо-рок, кибер-эмо, панк-эмо, эмо-вайоленс, скримо, френч-эмокор хардкор-сан-диего и др. Поклонники эмо-музыки, выделяемые в особую субкультуру, называются эмокидами. Понятие эмо очень распространено среди современной молодежи. Кроме яркого прикида, прически и макияжа у этих ребят есть другие способы выразить себя. Через музыку и обостренные эмоции по поводу всего, что происходит в их жизни. Теории появления ЭМО: Существует несколько теорий на тему того, как в целом началось движение Эмо. Первая предполагает, что "эмо" образовалось в 1980-х, как способ описать ветвь хардкорного панка, который возник в 1980х, и "эмо" это сокращение от "эмоциональный хардкор", что в конечном счете вылилось в измененную грандкором панк-музыку. Однако большинство людей, которые следят за появлением новых субкультур, считают, что "эмо" означает "нервные дети, которые выкладывают свои фото на MySpace и режут себя". Другие считают, что течение эмо возникло в начале 1980-х.

1 вариант 2 вариант Назовите части храма Назовите архитектурные сооружения. 1 2 3 4 1 2 3 Иконы Древней Руси

Каждый город имеет своё собственное лицо, запечатлённое в памятниках архитектуры, в специфике современной планировки и строительства. Современные города планируются архитекторами На чертежах и макетах планируются не только жилые здания, но и магазины, школы, детские сады, поликлиники, места отдыха – всё то, что необходимо для жизни человека.

СКУЛЬПТУРА (лат. sculptura, от sculpo — вырезаю, высекаю), ваяние, пластика, вид изобразительного искусства, произведения которого имеют объемную, трехмерную форму и выполняются из твердых или пластических материалов. Скульптура изображает главным образом человека, реже животных, ее главные жанры — портрет, исторические, бытовые, символические, аллегорические изображения, анималистический жанр. Художественно-выразительные средства скульптуры — построение объемной формы, пластическая моделировка (лепка), разработка силуэта, фактуры, в некоторых случаях также цвета. Различаются круглая скульптура (статуя, группа, статуэтка, бюст), осматриваемая с разных сторон, и рельеф (изображение располагается на плоскости фона). Монументальная скульптура (памятники, монументы) связана с архитектурной средой, отличается значительностью идей, высокой степенью обобщения, крупными размерами; монументально-декоративная скульптура включает все виды убранства архитектурных сооружений и комплексов (атланты, кариатиды, фризы, фронтонная, фонтанная, садово-парковая скульптура); станковая скульптура, не зависящая от среды, имеет размеры, близкие к натуре или меньшие, и конкретное углубленное содержание. Материалы скульптуры — металл, камень, глина, дерево, гипс и др.; методы их обработки — лепка, высекание, литье, ковка, чеканка и др.   «Диана-охотница». Версаль.   Статуя в Кью-Гарден.

В первой половине 19 века в русском изобразительном искусстве стал развиваться сентиментализм. Черты сентиментализма полностью отражаются в живописи Алексея Венецианова. Героями своих картин художник делает крестьянских женщин, изображенных во время работы, деревенских мужиков - пребывание их на поле, в дороге или в крестьянской избе. Сюжеты картин взяты из крестьянской жизни. А.Венецианов. « На пашне». Крестьянская девушка ведёт двух запряженных лошадей. Картина о гармонии и единстве человека с природой.

Древние образы в современных народных игрушках . Дымка. Народные промыслы Искусство Жостова Искусства Городца Искусство Гжели Искусство Городца Из истории Образ и форма Элементы росписи Композиция Своеобразие Приемы работы Практическая работа Выставка работ

Декоративно-прикладное искусство Декоративно-прикладное искусство  — раздел декоративного искусства, охватывающий создание художественных изделий, имеющих утилитарное назначение. Произведения декоративно-прикладного искусства отвечают нескольким требованиям: обладают эстетическим качеством; рассчитаны на художественный эффект; служат для оформления быта и интерьера. Такими произведениями являются: одежда, плательные и декоративные ткани, ковры, мебель, художественное стекло, фарфор, фаянс, ювелирные и другие художественные изделия.

Дамская шляпа – один из самых актуальных аксессуаров этого сезона. Матлот/канотье Покрой этой шляпы даёт карт – бланш для творческих идей. Края полей могут иметь разнообразные контуры; шляпы украшают цветами, вышивкой, лентами, бантами и т.д.

Задачи проекта Формирование духовного потенциала личности. Формирование представления о народном мастере как творческой личности, духовно связанной с культурой и природой родного края, носителя традиций коллективного опыта. Реализация личных творческих способностей учащихся в процессе исследовательской и практической деятельности. Значение игрушки. Игрушки стали неизменными атрибутами быта. Внося в процесс повседневной жизни некоторые элементы упорядоченности и регламентированности. С игрушкой человек рождался и с ней он умирал.

План: Арабский халифат Ислам – мировая религия Шедевры исламской архитектуры Особенности ИЗО ислама Литература Арабского Востока Арабский халифат

Офис — место работы человека, где он проводит достаточно много времени. Комнаты для руководства фирмы Комнаты бытового назначения (туалеты, кухню, столовую, душевые, гардероб, комнаты отдыха и для приема гостей) Помещение для инженерного оборудо­вания (машинописного бюро, множительной техники) Бухгалтерии и тех подразделений (демонстрационный зал) Главная забота бизнесмена в оформлении офиса — это интерьер. Проект должен отвечать : требованиям санитарно-гигиенических норм предусматривать системы эффективного искус­ственного освещения кондиционирования воздуха, устройства звукопоглощающей облицовки стен, полов, перекрытий аварийную сигнализацию.

В соборе проявляется двойственность стилистических влияний: с одной стороны, присутствуют отголоски романского стиля НормандииВ соборе проявляется двойственность стилистических влияний: с одной стороны, присутствуют отголоски романского стиля Нормандии со свойственным ему мощным и плотным единством, а с другой, — использованы новаторские архитектурные достижения готического стиля, которые придают зданию легкость и создают впечатление простоты вертикальной конструкции. Высота собора — 35 м, длина — 130 м, ширина — 48 м, высота колоколен — 69 м, вес колокола Эммануэль в восточной башне — 13 тонн, его языка — 500 кг. Спроектированный в виде креста, собор делится на пять продольных частей – нефов и имеет несколько фасадов. Над западным возвышаются две башни, с которыми, как правило, ассоциируется собор при каждом своем упоминании. Необыкновенную изящность придает шпиль, вознесенный на высоту 32 м. В центральной части фасад украшен ажурным окном-розой.

Творчество А.К. Саврасова. "Без воздуха пейзаж - не пейзаж! Сколько в пейзаж березок или елей ни сажай, что ни придумывай, если воздух не напишешь - значит пейзаж дрянь." (Саврасов А.К.)   «Грачи прилетели» (1871). Судьба А.К.Саврасова в русском искусстве достаточно трагична. Один из прекраснейших мастеров лирического пейзажа, он был известен широкой публике как автор одной картины - «Грачи прилетели» (1871).

ЦМС имени А.С.Попова Федеральное государственное бюджетное учреждение Учредитель – Федеральное агентство связи Министерства связи и массовых коммуникаций Основан в 1872 году в Санкт-Петербурге как Телеграфный музей 07.05.1945 -«Центральный музей связи имени А.С.Попова» 1974-2003 – закрыт для посетителей в связи с аварийным состоянием здания и коллекций 2001-2003 –реконструкция здания и создание новой экспозиции. 2003 -2013 – работает для посетителей в открытом режиме Фонды: 8,5 млн. ед. хранения Штат – 63 чел. Финансирование смешанное Посещаемость – более 70 000 посетителей в год Миссия: Своими программами музей содействует воспитанию молодого поколения научно-технической интеллигенции, профориентации и обеспечению преемственности поколений.

Освальд Шпенглер (1880—1936) Освальд Шпенглер (1880—1936) — немецкий философ и историк культуры, автор сенсационного в свое время труда «Закат Европы» (1921-1923). Сын мелкого почтового служащего, Шпенглер не имел университетского образования и смог закончить лишь среднюю школу, где изучал математику и естественные науки; что касается истории, философии и искусствознания, в овладении которыми он превзошел многих своих выдающихся современников, то Шпенглер занимался ими самостоятельно, став примером гениального самоучки. На несколько лет он заточил себя в маленькой квартире в Мюнхене и занялся осуществлением своей заветной мечты: писал книгу о судьбах европейской культуры в контексте мировой истории — «Закат Европы», выдержавшую только в 20-е годы 32 издания на многих языках и принесшую ему сенсационную славу «пророка гибели западной цивилизации». Вряд ли кто оказал такое заметное влияние на культурологическую мысль первой трети XX в., как Шпенглер. Подобно Ницше, он был ярким представителем так называемой философии жизни, противопоставляя в процессе познания живую интуицию «мертвому» рационализму и опираясь при определении культуры не на ее материально-техническую сторону, а на ее органическую природу. Он считается классиком цивилизационного подхода к истории, т.е. такого ее рассмотрения, когда историческими субъектами выступают не отдельные народы и государства, а их обширные многовековые конгломераты, объединенные общей, прежде всего духовной культурой. Шпенглеру принадлежит и наиболее распространенная трактовка различий между понятиями «культура» и «цивилизация», подробно развитая им в книге «Закат Европы». В этой книге он рассматривает историю как чередование культур, каждая из которых представляется им в виде некоего «организма», спаянного внутренним единством и обособленного от других, подобных ему «организмов». Существование общечеловеческой преемственности в культуре Шпенглер отрицает. В истории человечества он выделяет 8 культур: египетскую, индийскую, вавилонскую, китайскую, греко-римскую, византийско-исламскую, западноевропейскую и культуру майя в Центральной Америке. В качестве новой культуры, по Шпенглеру, грядет русско-сибирская культура. Каждому культурному «организму» отмерен примерно тысячелетний срок существования, всякое глубинное и плодотворное взаимодействие между ними невозможно. Умирая, каждая культура вырождается в цивилизацию, переходит от творческого порыва к бесплодию, от развития к застою, от «души» к «интеллекту», от героических «деяний» к утилитарной работе. Такой переход для греко-римской культуры произошел, по Шпенглеру, в эпоху эллинизма (III—I века до н.э.), а для западноевропейской культуры — в прошлом веке. С наступлением цивилизации начинает преобладать массовая культура, художественное и литературное творчество теряет свое значение, уступая место бездуховному техницизму и спорту.

ВИД СОЛОВЕЦКОГО МОНАСТЫРЯ * http://aida.ucoz.ru * http://aida.ucoz.ru «СОЛОВКИ ДОЛЖНЫ ЗАНЯТЬ ОСОБОЕ МЕСТО В ЖИЗНИ СТРАНЫ И ВСЕЙ ЕВРОПЕЙСКОЙ ЦИВИЛИЗАЦИИ, И ОЧЕНЬ ВАЖНО, ЧТОБЫ СОЛОВЕЦКИЙ МОНАСТЫРЬ ОБРЕЛ БЫЛУЮ СЛАВУ. ДУХОВНОЕ, РЕЛИГИОЗНОЕ, ИСТОРИЧЕСКОЕ, КУЛЬТУРНОЕ И ДАЖЕ ПРИРОДНОЕ ЗНАЧЕНИЕ СОЛОВКОВ ДОЛЖНО БЫТЬ ПОДДЕРЖАНО ОСОБЫМ СТАТУСОМ ЭТОГО МЕСТА.» КИРИЛЛ, ПАТРИАРХ МОСКОВСКИЙ И ВСЕЯ РУСИ