Презентации, проекты, доклады в PowerPoint на любую тему

Белый цвет в природе Цветы ПЕРВОЦВЕТ ПОДСНЕЖНИК

ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ СТИЛИ РУССКОГО ИСКУССТВА ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЕXIX века А. Д. ЗАХАРОВ АДМИРАЛТЕЙСТВО г.САНКТ-ПЕТЕРБУРГ 1806- 1823 гг. А. Н. ВОРОНИХИН КАЗАНСКИЙ СОБОР. 1799- 1811гг

О великом и достославном зодчем Антонио Гауди-и-Корнете С детства поражался Антонио Гауди совершенству форм дикой природы, с детства же видел, что и человеку по силам создавать вещи ничуть не менее совершенные, хотя и бесконечно далекие от замысла Божьего. Каса Балто (1905-1907), призванный Символизировать победу св. Георгия над драконом. Изогнутая линия крыши Напоминает хребет динозавра, а керамическая облицовка – чешую рыбы.

Биография Франче́ско Бартоломе́о Растре́лли ( 1700, Париж — 29 апреля 1771,Санкт-Петербург) Знаменитый русский архитектор итальянского происхождения; граф, кавалер ордена Святой Анны. В 1716 году Растрелли приехал со своим отцом в Санкт-Петербург, куда его отец был приглашён Петром I на работу по строительству императорского дворца. С 1725 по 1730 год проходил обучение в Европе, предположительно в Италии. С 1730 по 1763 год был архитектором императриц Анны Иоанновны и Елизаветы Петровны. Хронология работ Растрелли 1730-е годы — Рундальский дворец, барочный дворцовый комплекс в Латвии, расположен в 12 км к северо-западу от города Бауска в посёлке Пилсрундале. Дворец служил в качестве летней резиденции герцога курляндского Бирона. Пустовал до 1760-х, когда Растрелли завершил внутреннюю отделку помещений. 1754 год. Проект пятиярусного иконостаса и алтарной сени Спасо-Преображенского собора (Санкт-Петербург). 1750—1755 гг. Мариинский дворец в г. Киев. Сооружением дворца руководил выдающийся русский зодчий И.Мичурин. 1749—1754 гг. Андреевская церковь в г. Киев. Сооружена по заказу импратрицы Елизаветы Петровны. Строительством руководил выдающийся русский зодчий И.Мичурин.

СФОРМИРОВАТЬ НАВЫКИ СОЗДАНИЯ ЕДИНОГО ХУДОЖЕСТВЕННОГО ОБРАЗА В КОНСТРУКЦИИ И ДЕКОРАТИВНОМ ОФОРМЛЕНИИ ПРЕДМЕТА. ЦЕЛЬ УРОКА: Мерцающий свет лучины едва освещает сидящую женщину. Перед нею прялка с куделью, в руке - веретено. Вот они - русские прялки!

Жанр изобразительного искусства пейзаж Ю. Клевер. «Берёзовая роща» Пейзаж - изображение живой природы К. Крыжицкий «Зимний вечер в Киеве.»

Петропавловский собор Старейшим храмом Санкт-Петербурга является Петропавловский собор. Церковь во имя Апостолов Петра и Павла была заложена через месяц после основания города, 29 июня 1703г. и 1 апреля 1704г. была достроена и освящена во имя Святых Апостолов Петра и Павла. Первоначально это была деревянная церковь, с 1712г. на ее месте началось возведение каменного Петропавловского собора по проекту архитектора Д.Трезини. Строительство продолжалось 21 год, и лишь в 1733г. собор был освящен при императрице Анне Иоановне. Многоярусная колокольня собора увенчана шпилем, который завершается флюгером в виде фигуры летящего ангела с крестом. Высота собора 122,5 метра, высота фигуры ангела 3,2 метра, а размах его крыльев 3,8 метра.

Географические данные Площадь: 447,400 кв км Население: Население Узбекистана больше чем 26 миллионов человек. В Узбекистане живет больше чем 130 наций. Национальная структура : Узбеки - 72 %, Русские - 8 %, Taджики - 5 %, Казахи - 4 %, Каракалпаки, киргизы, туркмены, татары, корейцы, уйгуры, евреи, армяне, украинцы и другие

Классицизм КЛАССИЦИЗМ (от лат. classicus — образцовый), стиль и направление в литературе и искусстве 17 — нач. 19 вв., обратившиеся к античному наследию как к норме и идеальному образцу. Основываясь на идеях философского рационализма, на представлениях о разумной закономерности мира, о прекрасной облагороженной природе, стремился к выражению большого общественного содержания, возвышенных героических и нравственных идеалов, к строгой организованности логичных, ясных и гармоничных образов. Рококо РОКОКО («причудливый», «капризный»; франц. rococo от rocaille — осколки камней, раковины), стилевое направление, господствовавшее в европейском искусстве в течение первых трех четвертей 18 в. Искусство рококо — это мир вымысла и интимных переживаний, декоративной театральности, изысканности, изощренной утонченности, в нем нет места героизму и пафосу — они сменяются игрою в любовь, фантазией, прелестными безделушками.

Биография Василий Кандинский родился 16 декабря (4 декабря ст. ст.) 1866 г. в Москве, в семье коммерсанта Василия Сильвестровича Кандинского (1832–1926). В детские годы путешествовал с родителями по странам Европы и по России. В 1871 семья осела в Одессе, здесь будущий художник закончил гимназию, получает также художественное и музыкальное образование. В 1885-93 (с перерывом в 1889-91) учился на юридическом факультете Московского университета, где изучал экономику и право. В 1889 г. прервал учебу по состоянию здоровья, совершил этнографическую экспедицию по северным уездам Вологодской губернии. В 1893 г. В.Кандинский окончил юридический факультет. Работал художественным директором Кушнерёвской типографии в Москве (1895). Карьеру художника Кандинский выбрал сравнительно поздно — в возрасте 30 лет. В 1896 г. он обосновался в Мюнхене и затем оставался в Германии до 1914 г. С 1897 г. обучался живописи в частной студии А. Ашбе. В 1900 г. поступил в Мюнхенскую Академию художеств, где обучался у Франца фон Штука. С 1901 г. Кандинский создал художественное объединение «Фаланга», организовал при нем школу, в которой сам же и преподавал. С 1900 г. Кандинский много путешествует, посетив Северную Африку, Италию, Францию; наездами бывает в Одессе и Москве. Участвовал в выставках Московского товарищества художников. В 1910 и 1912 г. также участвовал в выставках художественного объединения «Бубновый валет». В эти годы он вырабатывает новаторскую концепцию «ритмического» использования цвета в живописи. В 1909 г. Кандинский организовал «Новое мюнхенское художественное объединение», в 1911 — альманах и группу «Синий всадник», членами которой стали известные художники-экспрессионисты, Франц Марк, Алексей Явленский, Марианна Верёвкина а также Пауль Клее. Тогда же у него прошла первая персональная выставка. В 1914 г. художник вернулся в Москву. В последующие годы работал над реалистическими и полуабстрактными полотнами, в основном пейзажами. После революции 1917 г. Кандинский активно занимался общественной работой.

СЮЖЕТ- 3 5 ОСНОВНЫХ ЦЕЛЕЙ И ЗАДАЧ дать понятие о хроматических и ахроматических цветах; научиться получать новые оттенки цветов; узнать о влиянии на цвет окружающего его фона; применять полученные знания при выполнении практических работ; научиться понимать произведения искусств « ХРОМАТИЧЕСКИЕ И АХРОМАТИЧЕСКИЕЦВЕТА» Все видимые нами цвета делятся на цветные, или, ХРОМАТИЧЕСКИЕ

Над повестью «Хаджи – Мурат» Л.Толстой работал с 1896 по 1904 годы ( 8 лет) Сохранилось 10 редакций произведения, 23 начала, 25 вариантов главы о Николае 1, 2152 черновых страницы повести. Замысел и основная идея произведения возникли сразу и позднее серьезных изменений не претерпели. Из записи в «Дневнике» от 19 июля 1896 года:»…на краю пыльной дороги куст татарина (репья), три отростка: один сломан,….другой сломан и обрызган грязью,… третий отросток торчит вбок, тоже черный от пыли, но все еще жив…. Напомнил Хаджи –Мурата… Отстаивает жизнь до последнего, и один среди всего поля, хоть как-нибудь, да отстоял ее» Из этой записи возник пролог к повести.

Раздел декоративно-прикладного искусства; охватывает ряд отраслей творчества, которые посвящены созданию художественных изделий, предназначенных главным образом для быта. Произведениями Декоративно-прикладного искусства могут быть: различная утварь, мебель, ткани, орудия труда, средства передвижения, а также одежда и всякого рода украшения. Наряду с делением произведений Декоративно-прикладного искусства по их практическому назначению в научной литературе со 2-й половины 19 в. утвердилась классификация отраслей Декоративно-прикладного искусства по материалу (металл, керамика, текстиль, дерево) или по технике выполнения (резьба, роспись, вышивка, набойка, литьё, чеканка, интарсия и т.д.). Эта классификация обусловлена важной ролью конструктивно-технологического начала в Декоративно-прикладного искусства и его непосредственной связью с производством. Решая в совокупности, как и Архитектура, практические и художественные задачи, Декоративно-прикладного искусства одновременно принадлежит к сферам создания и материальных, и духовных ценностей. РОКОКО, стилевое направление в европейском искусстве 1-й половины 18 в. Для рококо характерны гедонистические настроения, мир театрализованной игры и пасторальных сюжетов, манерно-утонченный, изящный и усложненный декор, прихотливый ритм, господствующие в убранстве интерьера, скульптуре, живописи и декоративном искусстве. Архитектурный (точнее — декоративный) стиль рококо появился во Франции во времена регентства (1715-1723) и достиг апогея при Людовике XV, перешёл в другие страны Европы и господствовал в ней до  1780-х годов. Стиль рококо был продолжением стиля барокко или, точнее сказать, его видоизменением, соответствовавшим жеманному, вычурному времени. Он не внёс в архитектуру никаких новых конструктивных элементов, но пользовался старыми, не стесняя себя при их употреблении никакими традициями и имея в виду, главным образом, достижение декоративной эффектности.

Именно таким и увидел остров Свияжск много лет назад великий русский поэт Александр Сергеевич Пушкин.

Shakespeare was born in Stratford-upon-Avon Shakespeare’s birthplace – Henley Street Stratford is one of the oldest market towns. It stands on the river Avon Warwick Castle and the river Avon

Питер Брейгель Охотники на снегу, 1565 Калеки 1568

Литература древней Индии  Индийская литература считается одной из древнейших. В Индии 22 официальных языка, и огромное количество литературы написанной на этих языках. Устное народное творчество сильно развито Основные периоды . Индусская санскритская литература Распадается на два или три основных периода, рамки которых не поддаются точному определению: ведический, (приблизительно с конца 2 (или раньше) тыс. до н. э.); переходный, или эпический (приблизительно 6 в. до н. э.– 4 в. н. э.,); классический (примерно 2 в. н. э. – до настоящего времени).

Древний Восток Конусная мозаика. Урук. Месопотамия. 3тыс. до н. э. Античность

Костюм (от лат. costume) — может означать одежду в общем или отличительный стиль в одежде. Женский центральноукраинский костюм    Юката-традиционный японский костюм Виды костюмов 1. Театральный костюм 2. Национальный (народный) костюм 3. Праздничные костюмы

«Белье» Технология промысла Грунтованное изделие Луженое изделие Фоновая роспись

Питер Брейгель старший (мужицкий) 1525(30) - 1569 «СТРАНА ЛЕНТЯЕВ». 1567. ДЕРЕВО, МАСЛО. 52Х78. МЮНХЕН. СТАРАЯ ПИНАКОТЕКА

Классический стиль

Поп-арт ПОП-АРТ (англ.— общедоступное искусство), модернистское художественное течение, возникшее во 2-й пол. 1950-х гг. в США и Великобритании. Отказываясь от обычных методов живописи и скульптуры, поп-арт культивирует якобы случайное, часто парадоксальное сочетание готовых бытовых предметов, механических копий (фотография, муляж, репродукция), отрывков массовых печатных изданий (реклама, промышленная графика, комиксы и т. д.). Экспрессионизм ЭКСПРЕССИОНИЗМ (от лат. — выражение), направление в литературе и искусстве, провозгласившее единственной реальностью субъективный духовный мир человека, а его выражение — главной целью искусства.

Контрольная страница. Назовите народные промыслы. Христианская страница. Мохов Леонид Андреевич «Пасха» Кустодиев Борис Михайлович Пасхальный обряд (Христосование)