Презентации, проекты, доклады в PowerPoint на любую тему

МУЗЕЙ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ в Будапеште, основан в 1896. Богатое собрание европейской живописи, графики и скульптуры. Здание построено в 1900-06 (А. Шикеданц, A. Schickedanz; Ф. Ф. Херцог, F. F. Herzog). Музей учрежден в 1896 в честь празднования Тысячелетия Венгрии. В 1900-1906 велось строительство здания в неоклассическом стиле по проекту Aльфреда Шикеданца и Филиппа Херцога. Фасад здания украшен коринфскими колоннами, на портике изображена сцена «Сражение лапифов с кентаврами», напоминающая композиции фронтонов храма Зевса в Олимпии. История музейного собрания восходит к 1802, когда был образован Венгерский Национальный музей. Значительная часть его экспонатов впоследствии перешла Музею изобразительных искусств, в частности таким отделам как Галерея старой живописи и Отдел графики. В 1832 государство приобрело коллекцию Миклоша Янковича, в которую входили произведения 15-16 вв., в том числе «Бог-Отец» Джованни Доменико Тьеполо и работы так называемого «Мастера серии «Страстей Христовых», изображающие жизнь Иисуса. В 1836 коллекция пополнилась благодаря эгерскому архиепископу Ласло Яношу Пиркеру, подарившему музею 190 картин, преимущественно итальянских мастеров, в том числе «Портрет кипрской королевы Екатерины Корнаро» Джентиле Беллини, «Мужской портрет» Джорджоне, произведения Лоренцо Лотто, Якопо Пальмы-старшего, Веронезе, Строцци, Гварди, Беллотто и Мариески.

ТАБЛИЦА (учебник, стр.206-214) АРХИТЕКТУРА

Понятие жанра Пейзаж Натюрморт Портрет Ключевые вопросы урока: Жанр в переводе с французского языка обозначает «род» или «вид». В каждом виде искусства есть свои жанры. Литература: роман, повесть, рассказ. Музыка: опера, балет, симфония. Изобразительное искусство: ?

Бенджамин Франклин родился 17 января 1706 года в Бостоне. Дом семьи Франклина в Бостоне. Издавал «Пенсильванскую газету», ежегодник «Альманах бедного Ричарда». «Пенсильванская газета» «Альманах бедного Ричарда»

Все типы колонн этого ордера создавались по единому принципу, являя собой стилизованное отображение в камне растений, чаще всего лотоса, пальмы или папируса, занимавших особое значение в культуре Древнего Египта. Исходя из этого принципа ствол колонны был круглым в сечении или состоял из стилизованного «пучка стеблей» - с полукруглыми в сечении выпуклостями, соответственно круглому стеблю камыша или лотоса, а иногда в виде заостренных ребер, как у стебля папируса. Ствол зачастую украшался горизонтальными полосами с орнаментом или выпуклыми «жгутами», которые будто удерживали вместе «пучки стеблей». Для египетской архитектуры была характерна своеобразная форма капителей, изображавших закрытого бутона или раскрывшейся чашечки цветка папируса, лотоса или листья пальмы. В отдельных случаях на капители высекали изображение головы богини плодородия Хатор. Творческая работа «Египетская колонна.»

Принципы романтизма 1. Неприятие реальной жизни. 2. Исключительность романтического героя (внутренняя раздвоенность, одиночество, поиски идеала, жизнь в сфере эмоций). 3. Культ прошлого: идеализация Античности и Средневековья, интерес к фольклору. Представители направления Э.Делакруа (Франция) Ф.Гойя (Испания) К.Фридрих (Германия) С.Щедрин О. Кипренский И. Айвазовский Россия

ТЕАТР Театр (от греч. théatron — место для зрелищ; зрелище)         род искусства. Как и др. искусства, театр — форма общественного сознания, он неотделим от жизни народа, его национальной истории и культуры. Расцвет или упадок театра, развитие в нём тех или иных форм, тенденций, идей, само место театра в жизни общества и характер его связей с современностью обусловлены особенностями социальной структуры общества, его духовными запросами. Художественного подъёма театр достигает обычно тогда, когда он, проникаясь передовыми идеями эпохи, борется за гуманистические идеалы, глубоко и правдиво раскрывает сложность внутреннего мира человека, его общественные устремления.

Васнецов родился в семье сельского священника в 1848 году. Детские годы его прошли в небольшом селе Рябове Вятской губернии (ныне Кировская область), которая издавна славилась величественной красотой природы, искусством народных умельцев — плотников, резчиков, игрушечников. Здесь впервые юный Васнецов услышал и на всю жизнь полюбил русские народные сказки, былины, песни. В.М.Васнецов «Автопортрет» Художественное образование он получил в лучшем учебном заведении России — Петербургской Академии художеств, где подружился с И. Е. Репиным, И. Н. Крамским. В годы учёбы выполнял рисунки для журналов и дешёвых народных изделий.

Фото 1886 г. Стоят: Г. Мясоедов, К. Савицкий, В. Поленов, Е. Волков, В. Суриков, И. Шишкин, Н. Ярошенко, П. Брюллов, А. Беггров; сидят: С. Аммосов, А. Киселев, Н. Неврев, В. Е. Маковский, А. Литовченко, К. Лемох, И. Крамской, И. Репин, П. Ивачев, Н. Е. Маковский.

Тема урока: «Можем ли мы увидеть музыку? Богатырские образы в искусстве». Выдержки из словарей: Богатырь 1. Герой русских былин, совершающий воинские подвиги. 2. Человек очень большой силы, стойкости, отваги. Витязь – в Древней Руси: отважный, доблестный воин, богатырь. (Толковый словарь Ожегова) Богатырь – человек рослый, дородный, дюжий и видный, необычайный силач, смелый и удачливый, храбрый и счастливый воин, витязь. (Толковый словарь Даля, Большая советская энциклопедия) Что означает слово богатырь?

1 куплет В одной квартире жили Котёнок и щенок, Приятелями были Котёнок и щенок. Один - усатенький, Другой – мохнатенький, Приятелями были Котёнок и щенок. 2 куплет Но странную игрушку Внесли ребята в дом. Хвосты поджали дружно Котёнок со щенком. Игрушка колкая, Зовётся ёлкою, Иголки растопырив, Стоит в углу своём.

«Знаем ли мы как влияет музыкальный ритм на наше сознание и психику?» «Сейчас я вам расскажу цветную историю моего необычного исследования…»

Термен Лев Сергеевич и терменвокс Термен Лев Сергеевич (1896-1993) Выдающийся изобретатель, музыкант, пионер электронного искусства. В 1920 г. изобрел уникальный электромузыкальный инструмент «терменвокс», экспериментировал в области синтеза музыки и света (затем осязания, вкуса и даже гравитационного ощущения). В эти же годы разрабатывал системы «дальновидения», а также электронные устройства охранной сигнализации. Термен Лев Сергеевич и терменвокс После триумфальных концертов с «терменвоксом» в СССР и в Европе в 1928 г. был направлен в творческую командировку в США, где организовал серийный выпуск «терменвоксов», изобрел новый инструмент «терпситон» для преобразования танца в музыку, экспериментировал с передачей осязания на расстояние. После возвращения на родину в 1938 г. подвергся репрессиям, был вынужден работать в разного рода закрытых НИИ.

НОВИЗНА ПРОГРАММЫ Новизна программы заключается в формировании первоначальных нравственно-этических представлений первоклассников средствами музыки и на примере рассказов, жизненных ситуаций, сказок. Актуальность программы Актуальность программы состоит в устранении противоречий между предъявляемыми высокими требованиями государства и снижение воспитательной функции и роли семьи, школы в становлении личности. Педагогическая целесообразность Данная программа помогает учащимся реализовать знания, полученные в школе, возможность адаптироваться к тем или иным жизненным ситуациям . Цель и задачи программы Цель: формирование первоначальных нравственно-этических представлений о патриотизме, гражданственности у первоклассников средствами музыки. Задачи программы Обучающая: формировать исполнительские знания, умения и навыки, направленные на раскрытие и воплощения музыкального образа. Развивающие: способствовать умению отличать хорошее от плохого, красивое от безобразного. Воспитательные: сформировать положительное отношение к семье, уважительное отношение к матери, старшему поколению, природе родной земли, труду.

“Музыка является самым чудодейственным, самым тонким средством привлечения к добру, красоте, человечности. Чувство красоты музыкальной мелодии открывает перед ребенком собственную красоту — маленький человек осознает свое достоинство, развивает духовные силы ребенка, его творческую активность. Жизнь детей без музыки невозможна, как невозможна без игры и без сказки....” В.А. Сухомлинский Цель работы: Художественнно-эстетическое воспитание старших дошкольников через восприятие классической музыки

Значительной фигурой периода раннего барокко, позиция которого была на стороне Католицизма, противостоящего растущему идейному, культурному и общественному влиянию Протестантизма, был Джованни Габриэли. Его работы принадлежат стилю «Высокого возрождения» (период расцвета Ренессанса). Однако некоторые его нововведения в области инструментовки (назначение определённому инструменту собственных, специфических задач) однозначно указывают, что он был одним из композиторов, повлиявших на появление нового стиля. В распространение новых приёмов большой вклад внёс немецкий композитор Генрих Шюц (1585—1672), обучавшийся в Венеции. Он использовал новые техники в своих работах, когда служил хормейстером в Дрездене.

Струнные смычковые

Соната – это жанр инструментальной музыки. «Соната» - от итальянского глагола «sonare», что переводится как «звучать». Соната состоит из трех частей. Первая часть всегда быстрая, стремительная, Вторая - медленная и размеренная, Третья заключительная часть пишется в духе первой (то есть, быстрая). От сюиты соната отличается тем, что все части связаны между собой. Между ними нет сильного контраста, кроме темпа, музыкальный материал дополняет предыдущий. Термин «соната» появился в 16 веке, тогда сонатами назвали любую инструментальную музыку. В 17 веке термин уже приобрел современное значение, а сами сонаты разделились на два вида: церковные и камерные сонаты. Церковные сонаты – это произведения, которые писали специально для сопровождения богослужения. «Камерные сонаты» - это сонаты, которые исполняли на концертах один или два инструмента.

БЕТХОВЕН БЕЗУМНАЯ ЛЮБОВЬ МОЯ, БЕТХОВЕН! КАК ОТ ТЕБЯ УЙТИ, КОЛЬ ТЫ ВО МНЕ? ТО Я РАСПЯТ ТОБОЮ НА СТРУНЕ, ТО ВВЕРГНУТ В АД, ТО ПОДНЯТ С НЕБОМ В ВРОВЕНЬ. ТЫ – ПРОМЕТЕЙ, СГОРАЮЩИЙ В ОГНЕ, ПЕРЕД БОГАМИ, КАК И ОН ГРЕХОВЕН. ГОРЕТЬ В БОРЬБЕ НЕ ПЛАМЕНЕМ ЖАРОВЕН, А ФАКЕЛОМ С ТОБОЮ НАРАВНЕ! СУДЬБА СТУЧИТСЯ В ДВЕРЬ! НО В ДАЛИ ДАЛЬНЕЙ, УЖЕ МАНЯТ СВИРЕЛИ ПАСТОРАЛЬНОЙ, И У СЕБЯ В ПЛЕНУ ТЫ – СЛАДКИЙ ПЛЕН! НЕТ БОЛЬШЕ СЧАСТЬЯ, ЧЕМ ОТДАТЬСЯ ЛЮДЯМ И ВЫСЕКАТЬ ОГОНЬ В ГРУДИ У БУДЕН – И НИЧЕГО НЕ ТРЕБОВАТЬ В ЗАМЕН. Пауль Михня (перевод с молд. Г. Перова) Ludwig van Beethoven wurde in Bonn im Jahre 1770 geboren. Er begann sich fruh fur Musik zu interessieren. Er spielte Orgel, Klavier, Geige. Mit sechs Jahren spielte er in Konzerte, mit 12 Jahren wurde er Hoforganist. Seine erste Komposition erschien im Druck, als er noch nicht 12 Jahre alt war.

Народное изречение В гостях хорошо ,а дома лучше. Поспешишь людей насмешишь. С кем поведешься ,от того и наберешься. Собрание певчих

Исторические песни – это эпические и лирические произведения о событиях и деятелях истории. Историческая летопись народа воспроизводится не только в былинах, но и в песнях. В отличие от былин, в них действуют исторические лица – Иван Грозный, Петр I, предводители народных восстаний Степан Разин и Емельян Пугачев и др. События в песнях представляются в конкретно-историческом и реальном освещении. Исторические песни многообразны в стилевом отношении. Они объединяют произведения, сближающиеся по стилю с былиной, лирической песней, балладой, плачем, воинской песней и т.д. В этих песнях представлен реальный мир, населенный реальными людьми с их бытовыми проблемами. В исторических песнях 18 в. нашли отклик события Северной войны, стрелецкий бунт, битва при Бородино, восстание Кондратия Булавина. С начала 18 в. основными создателями и хранителями военных исторических песен становятся солдаты. В песнях 18-19 вв. усиливается социальная проблематика, ярче выступает классовый антагонизм .Создаются резко обличительные песни об А. А. Аракчееве и других царских сановниках. Крупный цикл патриотических исторических песен посвящен Отечественной войне 1812. Позже исторические песни мельчают, утрачивают прежнее значение; дольше сохранялись они на севере, у казаков и в Среднем Поволжье.

Вставай, страна огромная, Вставай на смертный бой С фашистской силой темною, С проклятою ордой…

Музыканты Древнего Египта Египетская арфа

О фортепианных методиках. В наше время существует множество различных методик по обучению игре на фортепиано. Самой популярной в последние годы является «Интенсивный метод обучения игре на фортепиано» Татьяны Смирновой. Автор так говорит о своем труде: «Главной моей задачей стало сделать игру на фортепиано приятным и увлекательным занятием для ученика. В конечном счете - сделать занятия музыкой увлечением жизни.» Татьяна Ивановна создала учебное пособие под названием «Allegro» В пособии "ALLEGRO" собрано все, чтобы научить человека владеть инструментом. В учебном пособии "ALLEGRO" пьесы выстроены так, чтобы последовательно решать разнообразные задачи.