В музыкальном театре. Балет

Балет (франц. ballet- танцую) – вид музыкально - театрального искусства, содержание которого выражается в образах хореографии. Это синтетический вид искусства, включающий в себя драматургию, музыку, хореографии, изобразительное искусство. Эти виды искусств не существуют сами по себе, они подчинены хореографии.
Балет – высшая форма хореографии.

Либретто - основа балетного спектакля.
Либретто основывается на литературном произведении и пишется с учетом хореографического и музыкального воплощения идеи. Обычно сценарии пишут балетные драматурги, но автором может быть композитор, балетмейстер, художник или артист.

КЛАССИЧЕСКИЙ
Типы танца
ХАРАКТЕРНЫЙ

Па-де-де (танец вдвоем)
Па-де-труа (танец втроем)
Гран-па (большой танец)
Адажио (медленный лирический танец главных героев).

Костюмы показывают особенность персонажей, подчёркивают историческую эпоху.
Декорации на сцене характеризуют среду и эмоциональную атмосферу действия.
В спектакле должно быть достигнуто единство костюмов, декораций и освещения.

Балетмейстер (от нем. – Balletmeister) – режиссер балетного спектакля, он разрабатывает общую драматургию спектакля, продумывает «рисунок» танца, жесты и пластические решения образов.
Рудольф Нуриев
Мариус Петипа
Дмитрий Брянцев

Владимир Теодорович Спиваков
Важная роль в балетном спектакле отведена дирижёру.

П.И.Чайковский
«Спящая красавица»

С.С.Прокофьев
«Ромео и Джульетта»

Балет «Жизель - один из самых великих, созданных для балетной сцены . Спектакль родился в Париже в 1841 году . Он был создан несколькими влюблёнными мужчинами для одной прекрасной балерины - Карлотты Гризи. Создателями спектакля был балетмейстер Жюль Перро, партнёр Карлотты по этому спектаклю и первый исполнитель партии Графа Альбера Люсьен Петипа, а также влюблённый и очарованный Карлоттой писатель Теофиль Готье, нашедший вдохновение в произведениях Генриха Гейне и написавший либретто по произведениям Генриха Гейне. Музыка к балету написана композитором Адольфом Шарлем Аданом.

Р
Балет «Жизель» перекрыл все раннее создаваемые спектакли. Он продержался на сцене 18 лет и был исполнен 150 раз. Через год спектакль был привезён в Россию, в Императорский русский театр, и навсегда остался на русской сцене. Сам Ж.Перро работал в России над первыми постановками. Окончательная редакция балета принадлежит Мариусу Петипа.

Художественное оформление принадлежит А.Бенуа, который работал в содружестве с С.Дягилевым, оформляя много раз спектакли дягилевской антерпризы. Оформление балета «Жизель» в России было настолько идеальным, что с этим художественным оформлением идут спектакли Миланского театра Ла Скала и др.

Примы-балерины русского балета
ГАЛИНА УЛАНОВА (1909 –1998) – икона классического балета.
Её искусство совершенно, гармонично. В его основе – идеальное соответствие, безупречность пропорций жизненного и условного.
Этой великой балерине поставлено два памятника при жизни – в Санкт- Петербурге и Стокгольме.

МАРИНА СЕМЁНОВА (1908 – 2010) – ученица легендарной Агриппины Вагановой. С именем Семёновой связывают возрождение имперской славы русского балета.
Её коронной партией, кроме партии в балете «Жизель», была партия Одетты в «Лебедином озере».

ОЛЬГА ЛЕПЕШИНСКАЯ
(1916 – 2008) умела в каждом образе, обладая безупречной техникой, отразить свой собственный, искромётный характер. Виртуозно владела всеми средствами классического танца.
Танец в жизни балерины был высшим достижением смысла её существования.

ЕКАТЕРИНА МАКСИМОВА (1939-2009)- ученица Елизаветы Герд и Галины Улановой, выдающаяся русская балерина, станцевавшая весь репертуар Большого театра. Любимой ролью называла Анюту из одноимённого современного балета на музыку В.Гаврилина, поставленного специально для неё. Знаменитый дуэт Екатерины Максимовой и Владимира Васильевна знают во всём мире.

НАТАЛИЯ БЕССМЕРТНОВА
(1941 – 2008) – блестяще исполнила партию Жизели и в 1961 году. Её исполнение сравнили с О.Спесивцевой и Г.Улановой, подчёркивая романтичность и одухотворённость созданного ею образа.
В память о прекрасной русской балерине в 2009 году Ю. Григорович учредил конкурс «Молодой балет мира».

НАДЕЖДА ПАВЛОВА (1956 г.р.) – однофамилица знаменитой русской балерины Анны Павловой. Рано стала знаменитой, станцевав Золушку и Жизель в 17 лет. Сочетала в себе драматический и комедийный. Легендарный импрессарио С. Юрок, который первым привёз Анну Павлову в Америку, однажды заметил: «Я же познакомил американцев и с Надей Павловой. Я достойно завершаю свою карьеру, теперь могу умирать».

СВЕТЛАНА ЗАХАРОВА (1979 г.р.) – новый символ русского балета. Солистка Большого театра с 2003 года. Обладательница прекрасного тела и техники, работает на ведущих сценах мира. Склонна к экспериментам: к своему 30-летию показала на сцене новый балет «Захарова. Суперигра», созданный специально для неё.

Эдгар Илэр Дега
(1834 – 1917)
французский художник-импрессионист, автор многочисленных полотен, посвящённых искусству танца.

Э.Дега «Оркестранты оперы»

Э.Дега «Танцевальное фойе Оперы на улице Ле Пелетье»

Э.Дега «Урок танцев»

Э.Дега «Перед экзаменом»

Э.Дега «Завершающий арабеск»

Э.Дега «Голубые танцовщицы»