Слайд 2Орнамент - это
узор, который основан на ритмичном повторении и чередовании составляющих его
элементов (к примеру, растительных узоров или геометрических фигур).
Служит для придания красоты зданиям и предметам декоративно-прикладного искусства (к примеру, мебели, текстильной и оружейной продукции), а также для украшения книжных иллюстраций и выделения текста.
Слайд 3Особенности средневекового орнамента
1) Сильная взаимосвязь с христианской религией. Многие сферы человеческой
жизни, в том числе и искусство, контролировались церковью.
2) Тесное соприкосновение с творчеством народа. Это и любовь к яркой узорности, и изображения простых людей. А многие мастера происходили из низших сословий.
3) Для изображений и узоров характерна символичность, движение. Типично использование различных символов, ярких и драгоценных материалов.
4) Преобладали фантастические и сказочные изображения, в которых за основу брали растительные и животные мотивы.
5) Посредством изобразительно-декоративных средств, в том числе и орнаментов, в Средневековье стали передавать внутренний мир, состояние, чувства и эмоции человека, что не было характерно для предыдущих эпох.
6) Средневековый орнамент очень часто встречался в геральдике (историческая дисциплина, занимающаяся изучением гербов), где использовали разные символы, гербы, эмблемы, части снаряжения воина.
Слайд 4Готический орнамент
Искусство средневекового орнамента в западноевропейских странах в готическую эпоху (XII–XV века)
было под мощным авторитетом зодчества, а также церкви. Готический орнамент примечателен разнообразием и символичностью, весьма декоративен. Наряду с типичным применением античных и восточных тем, появляются и непривычные мотивы. Наиболее распространенные мотивы украшений: растительный, мифологический и геометрический. Очень популярны были изображения розы, исторических персон, воплощение разных библейских сюжетов.
Слайд 5Растительный орнамент
Растительные элементы представлены местными растениями: виноград, плющ, дуб, клевер, розы.
Мотивы отличаются абсолютной реалистичностью.
Слайд 8Мифологический орнамент
Широко используются мифические сюжеты и персонажи. В готических орнаментах можно увидеть
огромное разнообразие фантастических рыб и существ.
Слайд 11Библейские сюжеты
До нашего времени дошло немало витражей Средневековья описывающих библейских героев. Один
из самых величественных и прекрасных витражей ансамблей находится в соборе Нотр-Дам в Шартре. В его главной композиции центральное место занимает Богоматерь в облике царицы с младенцем Христом на коленях.
Слайд 12Богоматерь в облике царицы с младенцем Христом на коленях. XII – XIII
вв. Витраж собора в Шартре. Франция.
Слайд 13Благодаря сияющим краскам это традиционное изображение приобретает ликующе-торжественный характер. Праздничность также подчеркивается
композиционными средствами: восседающую на троне богоматерь славят расположенные по сторонам ангелы. Различный масштаб фигур здесь вполне оправдан. Художник с удивительным вкусом и мастерством сочетает густоту красного цвета, сияние золотистых оттенков, нежность голубого тона, глубину темно-синей краски. У зрителя, попадающего в собор, возникало сказочное ощущение от того, что чистые и яркие тона удивительным образом смешиваются в пространстве и весело играют на коленях, полу и фигурах людей.
Слайд 14Витраж церкви Сен-Шапель. XIII в. Париж, Франция
Слайд 15Геометрический орнамент
В геометрическом орнаменте используются криволинейные формы. Ажурный орнамент, исполненный в камне,
— наиболее узнаваемая черта готической архитектуры. В Германии готическая резьба приобрела название «масверк». «Масверк» — «правильное творение», создаваемое полностью при помощи циркуля. В основе этого орнамента не лежит никакой конкретной органической формы, только круги и их фрагменты. Впервые появляется ажурный орнамент окна. Два окна охвачены одной аркой, а пустое пространство между ними заполняется узором.
Слайд 18Средневековая книга
Рукописная книга XII – XIV вв. представляет собой синтез различных искусств:
орнаментики, каллиграфии, живописи, ювелирного мастерства. Если раньше создание книг было уделом монастырей, то теперь нарядные и изящные книги создаются и в городах.
Слайд 19Книжная миниатюра
В готическую эпоху высокого расцвета достигло искусство книжной миниатюры.
Особенности: в иллюстрации
с многофигурными композициями религиозного содержания включались реалистические детали: орнаменты из растительных мотивов, изображение птиц, бабочек, зверей, бытовых сценок.
Впервые в книжной миниатюре была использована техника гризайль (разновидность росписи, выполняемой градациями одного тона) и архитектурные формы. Миниатюры, изображения животных и листьев были помещены внутри бордюра правильной четырехугольной формы, а стилю готической книги придавалась особая декоративная нарядность.
Слайд 21Готическое письмо.
Шрифт - готическое письмо. Готический шрифт также долгое время считали
«варварским». Этот вид буквенных символов обусловлен, прежде всего, использованием гусиных перьев. Обрезанных по диагонали.
Как правило, при написании этим шрифтом пишущая кромка располагается под углом 45 градусов к линии строки. Буквы располагались очень плотно. Поскольку сказывалась необходимость экономии ценного и дорогостоящего пергамента.
Слайд 22Основное внимание уделяется заглавной букве-инициалу. Для этого периода характерен инициал. Выполненный в
виде стилизованной фигуры птицы, рыбы, животного или растения.
Нередко такой инициал заполнял в средневековой рукописи половину а иногда и целую страницу. Как правило, сложное плетение орнамента, широко используемая символика (голубь, рыбы, крест и т.п.) и инициал составляли основной декор книги. Фигура человека в книжном орнаменте встречается редко и обычно вплетается в орнамент. Краски используются чистые и светлые.
Слайд 24Часослов
С XIV в. получают распространение часослов – богато иллюстрированный маленький сборник молитв
и текстов, распределенных по календарю. Соответствуя готическому стилю, остроугольные буквы в рукописных книгах вытягиваются вверх, а строка с текстом уплотняется. В книжных миниатюрах чувствуется влияние витражей и готических архитектурных мотивов. На полях появляются завитки орнамента, изящные рамки из плюща с фигурками полуфантастических существ, музыкантов и охотников. Например, так украшен молитвенник Филиппа Красивого, выполненный мастером Оноре. Искусство украшения полей довел до высокого совершенства и художник Жан Пюсель на страницах знаменитого «Бельвильского Бревиария».
Слайд 25Жан Пюсель
«Бельвильский Бревиарий».
Слайд 27Церковная миниатюра из часослова XV в.
Слайд 28Картинка со всех сторон окаймлена повторяющимся красочным узором из переплетенных стеблей, листьев
и бутонов растений. Использованные краски довольно разнообразны: применены красный, синий, зеленый, розовый и золотой цвета. В витиеватых узорах просматривается некоторая закономерность: повторение идентичных элементов, чередующееся использование цветов. Использование сусального золота придает иллюстрации драгоценное мерцание.