Академия Художеств в Санкт - Петербурге

Российская академия художеств - крупнейший центр отечественной художественной культуры.
Академия художеств была учреждена решением Сената 6 ноября 1757 года в царствование императрицы Елизаветы Петровны в Петербурге по инициативе великого русского ученого М.В. Ломоносова и известного просветителя того времени И.И. Шувалова.

История
Императорская Академия художеств — высшее учебное заведение в области изобразительных искусств Российской империи, существовавшее в Российской Империи в период с 1757 до его упразднения в 1918 году правительством Российской Советской Республики.

Основатели академии
Иван Иванович Шувалов
Александр Филиппович Кокоринов

1758. Первый набор учеников.
Академия создавалась как центр подготовки национальных художников и архитекторов.
Первыми профессорами стали иностранцы.

1764. Январь. Началось строительство здания для Академии художеств по проекту
Ж.Б. Валлен-Деламота и А.Ф. Кокоринова.

Именно Шувалов пригласил из-за границы педагогов, набрал первых учеников и в 1758 году подарил Академии свою прекрасную художественную коллекцию, положив этим начало библиотеке и будущему музею. В 1764 году Екатерина П, утвердив Устав и штаты, даровала Императорской Академии художеств Привилегию. В том же году по проекту архитектора Ж.Б.Валлен-Деламота и А.Ф.Кокоринова началось строительство каменного здания Академии на берегу Невы, которое закончилось в 1788 году.

С 1758 года здесь начались учебные занятия. Средства академии предоставлены были сначала весьма скудные: указано было отпускать ей всего по 6 тысяч рублей в год. Но на личные средства Шувалову удалось сразу высоко поднять авторитет академии. Шувалов пригласил из-за границы педагогов — художников из Франции и Германии, набрал первых учеников и подарил Академии свою художественную коллекцию, положив начало академическим библиотеке и музею.
Со вступлением в академию для преподавания архитектуры А. Ф. Кокоринова стала возможной надлежащая организация академии.

Учебный курс длился девять лет и включал изучение
искусства гравюры,
портрета,
скульптуры,
архитектуры и т. п.
Особенности обучения

Низшей, пятой ступенью обучения было рисование орнаментов и «оригинальных голов» (копирование «оригиналов»), в четвёртом разряде рисовали с «оригинальных фигур»,
в двух следующих, гипсовых, — с гипсовых голов и гипсовых фигур, после чего ученики допускались в первый,
высший разряд — натурный класс.
Курс обучения для художников всех специальностей делился на пять разрядов, или классов.

«Инаугурация Императорской Академии художеств 7 июля 1765 года»,
картина В. Якоби

Два низших разряда составляли Воспитательное училище, три высших — собственно Академию художеств; с переходом в собственно Академию начиналась специализация по классам живописи, скульптуры и гравирования. Кроме этого, следуя в целом программам, принятым во всех учебных заведениях Европы, в Академии много внимания уделяли общеобразовательным предметам: географии, иностранным языкам, истории, мифологии, астрономии. В каждом разряде учились три года, поэтому и приём в Академию (точнее, в Воспитательное училище) осуществлялся раз в три года. В низший, пятый разряд принимались мальчики пяти-шестилетнего возраста. Таким образом полный курс обучение составлял пятнадцать лет (но бывали, конечно, отступления от этого порядка, обусловленные индивидуальными особенностями ученика); позднее, в начале XIX века, в училище поступали в восемь-девять лет, а срок обучения сократился до двенадцати лет.

Музей Академии художеств - одно из старейших художественных собраний Санкт - Петербурга и России. 1758г.

Рафаэлевский зал Академии художеств.
Копия фрески Рафаэля "Афинская школа" исполненная К.П. Брюлловым.

"Циркуль" 1-го этажа.
Анфилада отдела слепков.

Коллекция архитектурных моделей музея Российской Академии художеств в Санкт-Петербурге - крупнейшая в Европе, она насчитывает свыше 130 моделей.
СОКРОВИЩА АКАДЕМИИ...

Музей Академии художеств вел широкую выставочную деятельность, привлекая не только просвещенную публику, но и представителей всех сословий общества. За время своего существования Музей Академии художеств сосредоточил в своих стенах ценнейшую коллекцию западноевропейской и русской живописи, рисунка, скульптуры, архитектурных моделей и чертежей, на которых учились все поколения студентов.
Учреждение Русского музея императора Александра III также было связано с деятельностью Академии художеств. Именно ее собрание заложило основу художественной коллекции нового музея.

Проектная модель
Собора Исаакия Далматского в Петербурге.
Конец 1820-х – начало 1830-х гг.
Мастера: И. Гребер, Гроссе, Эйлертц под руководством и по проекту О. Монферрана,
Дерево с окраской масляной краской, позолота, гипс, металл.233х360х358

Мастер Я. Лоренц по проекту Ф. Растрелли.
1750-1756.Дерево с окраской масляной краской, позолота, свинец.265х518х501
Проектная модель Смольного монастыря.

Мастер Симеон Серенсен
по проекту И.Е. Старова.
1778-1788. Дерево,лак. 155х218х87,7
Проектная модель Троицкого собора Александро - Невского монастыря в Петербурге.

Мастера Христиан Тацци и М. Харламов по проекту А. Брюллова.
Середина XIX в. Бронза.
83х138,5х106
Модель лютеранской церкви Петра и Павла в Петербурге.

В разное время Академию закончили такие выдающиеся живописцы : А.А.Иванов, К.П.Брюллов, И.Е.Репин, В.Д.Поленов, В.И.Суриков,
скульпторы: И.П.Мартос, В.И.Демут-Малиновский, С.С.Пименов, И.П.Прокофьев, М.М.Антокольский,
архитекторы: А.Н.Воронихин, Н.Л.Бенуа, К.А.Тон, И.А.Фомин, В.А.Щуко и многие другие.

Академия занималась рассмотрением и утверждением важных архитектурных, скульптурных и живописных проектов для столицы и других городов.

Педагоги и ученики участвовали в возведении и оформлении крупных художественных ансамблей того времени:
Казанский и Исаакиевский соборы,
Храм Спаса-на-Крови,
храм Христа Спасителя в Москве.

Лаборатория художественных стекломатериалов. Смальта и витражное стекло.
Гипсоформовочная мастерская
Станковая живопись.
Графика
Скульптура
Мозаичная мастерская

Это единственная мастерская в России, производящая смальту по старинным рецептурам.
Традиции наших мастерских стеклоделия складывались более 150 лет.
Цветовая палитра смальты насчитывает более 10 000 оттенков ( включая золотую и серебряную).
Лаборатория художественных стекломатериалов. Смальта и витражное стекло.

Мозаичная мастерская была создана в 1851 году и существует до сих пор.
В мастерской набраны крупнейшие полотна Санкт - Петербурга ( мозаики Исаакиевского собора, храма Спаса на Крови, художественное оформление станций метро «Спортивная», "Комендантский проспект» и др.)
Мозаичная мастерская.

Производство изделий из гипса.
Работы на заказ по эскизам заказчика.
Изготовление сувенирной продукции.
Изготовление учебной продукции
Гипсоформовочная мастерская