Презентации, доклады, проекты без категории

Кто из композиторов Глинка? Назовите годы жизни композитора?

Михаил Иванович Глинка годы жизни: 1804-1857. ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА: ИВАН СУСАНИН, крестьянин села Домнина (бас) АНТОНИДА, его дочь (сопрано) ВАНЯ, его приемный сын (контральто) БОГДАН СОБИНИН, ратник, жених Антониды (тенор) НАЧАЛЬНИК ПОЛЬСКОГО ОТРЯДА (бас) ВЕСТНИК (тенор) НАЧАЛЬНИК РУССКОГО ОТРЯДА (бас)

«Рондо» из «Маленькой ночной серенады» Движение Размышление Танец Радость Праздник Счастье Уныние Тревога Лёгкость Слёзы Многоцветие Одиночество Весенняя песня (Тоска по весне) Приди весна и снова Пусть рощи оживут, Под шум ручья лесного Фиалки пусть цветут. Пускай нас с солнцем вместе Разбудит птичий гам, Мы станем бегать с песней По рощам и лугам. мелодия темп динамика регистр лад

Цели и задачи: Воспитание у учащихся патриотических чувств, любви к Отечеству, уважения военнослужащих и ветеранов войны. Показать, как в поэзии отражена военная тематика. Всем, когда-либо защищавшим и защищающим Родину, а так же, погибшим в боях во время ВОВ, в Афгане, Сербии и Хорватии, в Чечне, всем ныне служащим Отечеству: и рядовым и офицерам П О С В Я Щ А Е М ….

Карл Мария фон Вебер (1786-1826) Композитор, дирижер, блестящий пианист, общественный деятель, талантливый публицист, основоположник немецкой романтической оперы. В раннем возрасте увлекался живописью и музыкой. 1798 год – Вебер становится учеником Михаэля Гайдна (младшего брата Йозефа Гайдна) по теории и композиции. В 14 лет Вебер – автор нескольких сонат для фортепиано, вариаций, камерных сочинений, мессы и первой оперы «Сила любви и ненависти», значительного количества песен, кроме того был превосходным певцом.

Былины возникли во времена, когда пение и рассказывание ещё не сильно отошли друг от друга. Пение придавало рассказу торжественность. Песенные строки легки и естественны: повторение отдельных слов и предлогов не мешают передаче смысла. Нередко былины, как и песни, начинаются с запева, хотя, прямо не связанного с содержанием, но настраивающего слушателей на определенный лад. Запевы поэтичны, красивы, эмоциональны. Славна богатырями земля русская, Высока высота поднебесная, Глубока глубина океан-моря, Широко раздолье по всей земле. Глубоки горы Сорочинские, Темны леса Брянские,Черны грязи Смоленские,Быстры-светлы реки русские.А и сильные, могучие богатыри на славной Руси! Немного о том когда появились былины и немного особенностей(былин): Былины (определение): Былины – песни Былина – фольклорная эпическая песня, жанр, характерный для русской традиции. Основой сюжета былины является какое-либо героическое событие, либо примечательный эпизод русской истории (отсюда народное название былины – «старина», «старинушка», подразумевающее, что действие, о котором идет речь, имело место в прошлом). Термин «былина» в научный обиход был введен в 40-х годах 19 в. фольклористом И.П.Сахаровым.

Цель урока: Формирование у школьников конкретного представления об особенностях японской музыки и культуры. Осознание красоты японского искусства, как эстетической ценности на основе восприятия предлагаемых произведений. ФЛАГ ЯПОНИИ

История конкурса Международный конкурс имени С.С.Прокофьева учрежден Постановлением Совета Министров РСФСР в ознаменование 100-летия со дня рождения великого композитора, исторически проводится в Санкт-Петербурге по трём специальностям: симфоническое дирежирование, композиция и фортепиано. В 2002 году конкурс имени С.С. Прокофьева получает эгиду ЮНЕСКО. На сегодняшний день международный конкурс имени С.С. Прокофьева один из основных музыкальных конкурсов Российской Федерации. С 1997 года он принят в состав Всемирной Федерации международных музыкальных конкурсов в Женеве. Победители конкурса Конкурс открывает миру новые имена, помогает им в дальнейшем профессиональном развитии и способствует объединению культур и наций. Победа в конкурсе имени С.С.Прокофьева является важной ступенью в профессиональной жизни каждого музыканта. За свою 20-летнюю историю, конкурс имени С.С.Прокофьева открыл миру теперь уже известных дирижеров, композиторов, пианистов. В их числе: дирижеры, Василий Петренко (Россия), Виктория Жадько (Украина), Мартин Лебель (Франция), Юнг Сунг Чанг (Республика Корея), Линь Тао (Китай); композиторы Григорий Корчмар (Россия), Александр Прайер (Англия), Феликс Глонти (Грузия), Сергей Агаджанян (Армения), Гиллард Жан (Бельгия); пианисты Яков Касман, Николай Мажара, Алексей Зуев (Россия), Роберт Тийс (США), Кейджи Серидзава (Япония).

Без этого инструмента и его разновидностей - баяна и аккордеона, которые приобрели огромную популярность в народе, невозможно было раньше представить себе ни концерта художественной самодеятельности, ни вечера в сельском клубе... Кажется, что гармонь существовала всегда… Гармоника Христиан Фридрих Людвиг Бушман Гармоника родилась в Берлине в 1822 году. Мастер по настройке фортепиано и органов Христиан Бушман изобрел губную гармонику, чтобы облегчить настройку органов: это была маленькая коробочка с встроенным в нее металлическим язычком. Позже Бушман понял, что изобретенную им конструкцию можно превратить в самостоятельный музыкальный инструмент. Так мастер, облегчая себе труд, пришел к новой форме музыкального инструмента. А было ему в ту пору всего 17 лет... Гармоника - родственница самого величественного музыкального инструмента - органа, а еще больше – фисгармонии. Разновидностей гармоники очень много: венская двухрядная, русские - тальянка, ливенка, тульская, саратовская, и, наконец, баян и аккордеон. Отличаются друг от друга они размерами, расположением клавиш и кнопок, количеством рядов кнопок (отсюда названия - двухрядка, трехрядка). Особенность гармоники – при нажатии одной клавиши-кнопки на левой клавиатуре извлекается не один звук, а целый аккорд. В первой половине XX века гармоники были широко распространены повсеместно… В каждом селе был свой гармонист. Понятия "гармошка", "гармонист" приобрели качества исконных фольклорных, народ их опоэтизировал в стихах и песнях.

Биография Родился в 200 км от Москвы в Щекино Тульской области Отец, отсидевший не за что 12 лет, вернулся из Сибири, без права проживания в Москве Музыкальное образование (муз. Школа по классу баяна) 2 года в рядах СА в стройбате Два начальных гуманитарных образования (педагогическое и культура) Несколько лет работает барабанщиком, клавишником, аранжировщиком и т.д. в разных группах

«Почему медведь зимою спит» исполнительский план 1к. В начале тихо, спокойно -в конце быстро, отрывисто. 2к. Взволнованно, быстро. 3к. Тихо, спокойно. Симфоническая сказка «Петя и волк» С.Прокофьева виолончель альт скрипка

Конец XIX и начало XX века (до 1917 года) - период не менее богатый, но гораздо более сложный. Он не отделён от предыдущего каким-либо переломом: лучшие, вершинные сочинения Чайковского и Римского-Корсакова относятся именно к 90 -м годам XIX и к первому десятилетию XX века. Но уже ушли из жизни Мусоргский и Бородин, а в 1893 году и Чайковский. На смену им приходят ученики, наследники и продолжатели их традиций: С. Танеев, А. Глазунов, С. Рахманинов. Но как ни близки они своим учителям, в их творчестве ясно чувствуются новые вкусы. Опера, в течение более чем столетия занимавшая главное место в русской музыке, явно отходит на второй план. А роль балета, наоборот вырастает. Широко развиваются симфонические, камерные жанры в творчестве Глазунова и Танеева. Огромной популярностью пользуется фортепьянное творчество Рахманинова, который и сам был великим пианистом. Фортепьянные концерты Рахманинова (как и концерты Чайковского, и скрипичный концерт Глазунова) относятся к вершинам мирового искусства. В последней четверти XIX столетия творчество русских композиторов было признано во всём цивилизованном мире. Среди молодого поколения музыкантов, вступивших в творческую жизнь в конце прошлого - начале нынешнего века, были композиторы и иного типа. Уже первые их сочинения написаны очень по своему: остро, иногда даже дерзко. Таков Скрябин. Одних слушателей его музыка покоряла вдохновенной силой, других возмущала необычностью. Несколько позднее выступил Стравинский. Его балеты, Поставленные во время “Русских сезонов” в Париже, привлекли внимание всей Европы. И наконец, уже в годы первой мировой войны на русском восходит ещё одна звезда - Прокофьев.

Тема занятия: «Хип-хоп аэробика» (Разучивание элементов танца, по хип-хоп аэробике) Цель: Развитие физических, нравственных, духовных сил учащихся. Задачи: - Формирование умения эмоционального выражения через танец; - Воспитание активного отношения к здоровью и здоровому образу жизни; - Развитие чувства ритма, музыкального слуха, памяти на движения, внимания; - Формирование правильной осанки.

Знакомство с понятием «фольклор». Знакомство с жанрами фольклора. Исполнение песни «Со вьюном я хожу» каноном. Слушание и анализ русских народных песен «Светит месяц», «Со вьюном я хожу». Конкурс скороговорок. Инсценировка небылиц. Подведение итогов викторины «В мире сказок». Инсценировка сказки «Теремок». Подведение итога урока. План урока «Фольклор» - народная мудрость, народное творчество. Жанры фольклора: Песня Танец Сказки Загадки Скороговорки Пословицы Заклички Приговорки Небылицы Былины

Птолемей, (Птоломей) Клавдий, греческий геометр, астроном и физик. 3 книги о музыке

Что означает слово «классика»? А – новый взгляд; Б – образцовый; С – модный. Классическая музыка применяется: А – к старинной музыке; Б – к творчеству величайших композиторов мира С – к новому течению в музыкальном искусстве.

Ваганты, кто они такие? Вага́нты— «бродячие люди» в средние века (XI—XIV века) в Западной Европе, способные к сочинительству и к исполнению песен или, реже, прозаических произведений. Среди них были студенты, монахи, философы – актеры и певцы, рассказчики и акробаты. До нашего времени дошли многочисленные стихи и песни неизвестных поэтов и музыкантов 12 - 13 вв. Знаменитая песня «Гаудеамус», прославляющая академию и преподавателей –профессоров, уже несколько сотен лет является международным студенческим гимном.

МОУ СОШ Уршельская средняя школа Чиркунова О. В. Жанры джазовой музыки -СПИРИЧУЭЛС -РЕГТАЙМ -БЛЮЗ МОУ СОШ Уршельская средняя школа Чиркунова О. В.

Композитор из Нижнего Новгорода Милий Алексеевич Балакирев родился 2 января 1837 года в Нижнем Новгороде в обедневшей дворянской семье, проживавшей на улице Грузинской. После рождения сына семья переехала на улицу Провиантскую (дом №5 сохранился и поныне, но музей композитора в нём до сих пор не создан). Именно здесь прошли детские и отроческие годы Милия, учившегося в нижегородской гимназии. Необычайно сильное музыкальное дарование обнаружилось у мальчика в раннем детстве. Десяти лет от роду Милий был привезен в Москву к А.Н.Дюбюку, оценившему талант юного пианиста и настоятельно рекомендовавшему продолжение музыкальных занятий. Дом на ул.Провиантской

Что мы видим, когда смотрим на человека? Конечно лицо. Что мы слышим, когда слушаем музыку? Мелодию. Слово мелодия в переводе с древнегреческого означает петь песню. Спойте свои любимые мелодии.

Прародителем Малого театра явилась труппа, которая была создана при Московском университете в 1756 г., сразу после известного Указа Императрицы Елизаветы Петровны, ознаменовавшего рождение профессионального театра в нашей стране: “Повелели мы ныне учредить Русский для представления комедий и трагедий театр...” В 1824 г. Бове перестроил для театра особняк купца Варгина, и театра получил собственное здание на Петровской (ныне Театральной) площади, а также собственное название - Малый театр. Слово “малый” сначала даже не писали с заглавной буквы - ведь оно объясняло только размеры здания, которое было невелико по сравнению со стоящим по соседству Большим театром, предназначенным для балетных и оперных спектаклей. Долгое время театры были соединены даже подземным ходом. Вскоре слова “Большой” и “Малый” стали именами собственными, и ныне во всех странах мира звучат на русском языке.

Веселый праздник у зверей! Эй, собирайтесь все скорей! У нас в лесу концерт большой, Поторопись, народ лесной! Здесь будет музыка звучать, Все будут петь и танцевать! Повеселятся от души И взрослые, и малыши! Клавишно-духовые Что за инструменты – Красивые такие? Называются они Клавишно-духовые. Как меха на них растянешь, Пальцем клавишу придавишь, Так они и зазвучат, Запоют, заголосят!

Детство Высоцкого Владимир Высоцкий родился 25 января 1938 года в роддоме на Третьей Мещанской улице. Раннее детство он провёл в московской коммунальной квартире на 1-й Мещанской улице: «…На тридцать восемь комнаток всего одна уборная…» — написал в 1975 году Высоцкий о своём раннем детстве. Во время Великой Отечественной войны в 1941—1943 годах жил с матерью в эвакуации в селе Воронцовка, в 20 км от райцентра — города Бузулук, Чкаловской (ныне — Оренбургской) области. В 1943 году возвратился в Москву, на 1-ю Мещанскую улицу, 126 (с 1957 года — проспект Мира). В 1945 году Высоцкий пошёл в первый класс 273-й школы Ростокинского района Москвы. Через некоторое время после развода родителей, в 1947 году, Владимир переехал жить к отцу и его второй жене — Евгении Степановне Высоцкой-Лихалатовой (1918—1988), которую сам Высоцкий называл «мама Женя». В 1947—1949 годах они проживали в г. Эберсвальде (Германия), по месту службы отца, где юный Володя научился играть на фортепиано. В октябре 1949 года он вернулся в Москву, пойдя в 5-й класс мужской средней школы № 186 (в настоящее время там располагается главный корпус Российской правовой академии Минюста). В это время семья Высоцких жила в Большом Каретном переулке, 15, кв. 4. (В настоящее время на доме установлена мемориальная доска). Этот переулок увековечен в его песне: «Где твои семнадцать лет? На Большом Каретном!». Высоцкий написал свыше 100 стихотворений, около 600 песен и поэму для детей (в двух частях), то есть его перу принадлежит приблизительно 700 поэтических произведений. Довольно много песен было написано специально для кинофильмов, но большая их часть, иногда по техническим причинам, но чаще из-за бюрократических запретов,[19] в окончательные версии не вошла (например, в фильмы «Земля Санникова», «Вторая попытка Виктора Крохина», «Особое мнение» и другие).