Презентации, доклады, проекты по музыке

Фредерик Шопен (1810-1849) польский композитор и пианист-виртуоз, педагог. Крупнейший представитель польского музыкального искусства, основоположник польской национальной композиторской школы, оказавший значительное влияние на мировую музыку Происхождение Ф.Шопена Родился 1 марта 1810 года в деревне Желязова Воля, близ Варшавы (Польша)

Иван Сусанин – русский крестьянин из села Домнино, Костромской губернии. Какая может быть связь между Костромским крестьянином Иваном Сусаниным и уроком «Музыка» ?

ピコ太郎(Piko Taro) or 古坂大魔王(Daimao Kosaka) 1. Real name : 古坂和仁 (Kosaka Kazuhito) 2. Release dates : 7th October 3. Budget song : ~100.000 JPY (JaPanese Yen) = ~ 1000$ PPAP. I have a pen, I have an apple, Uh, apple pen! I have a pen, I have pineapple, Uh, pineapple pen! Apple-pen, Pineapple-pen, Uh, pen-pineapple-apple-pen! Pen-pineapple-apple-pen!

Александра Пахмутова Ею написаны более 300 песен. Самые известные из них : « Надежда», «Нежность», « Трус не играет в хоккей», « Беловежская пуща», « Орлята учатся летать», « Знаете каким он парнем был», « До свиданья, Москва!», « Старый клён» и многие другие. Музыка к кинофильмам: « Девчата», « Три тополя на Плющихе» и другие Почётный гражданин Москвы, её именем названа одна из планет солнечной системы, имеет множество государственных наград и званий. Александр Зацепин В 1958 г. он переехал в Москву. Там он познакомился с режиссером Леонидом Гайдаем и стал его композитором, написав музыку практически ко всем фильмам Гайдая. Им так же написаны песни и для фильмов других режиссёров: « 31 июня», « Земля Санникова», «12 стульев», « Не может быть» и другие. Самые известные его песни: « Про медведей», « Про зайцев», « Куда уходит детство», « Волшебник – недоучка», « Есть только миг», « Всегда быть вместе не могут люди», « Этот мир придуман не нами». На протяжении 30 лет сотрудничал с поэтом - песенником Леонидом Дербенёвым.

Пение — вокальное искусство. С точки зрения своего происхождения, феномен пения возникал в период неолита как особая звуковая экспликация эмоционального строя, соединяющая смех и плач в одну целостную вокальную гамму чувств, и лишь в «предосевое время» в процесс пения устойчиво внедрились: инструментальные средства (арфа, флейта, барабан) семантико-речевой контекст. Происхождение пения связано со стремлением человека выразить своё настроение в звуках голоса. Постепенно развиваясь, пение становится предметом особого искусства. Слова, благодаря пению, приобретают бо́льший рельеф. Речь, в соединении с пением, производит особенно сильное, захватывающее действие. Для пения как искусства необходимы правильная, натуральная постановка голоса и техническое вокальное развитие. Считается, что пение или, по крайней мере, мелодичные звуки предшествовали современной человеческой речи. Поэтому слова песни мозг усваивает лучше, нежели текст без музыкального сопровождения. Это объясняет также музыкальную природу многих фольклорных жанров, так как народное творчество играло роль не только развлечения, но и способа передачи информации как современникам, так и потомкам. Т. н. «эстрадный» вокал развивался параллельно с «академической» школой и происходит из разных фольклорных источников. Академический вокал Академическое или классическое пение основывается на глубокой профессиональной традиции, берущей свое начало в ХVI веке. К академическому (классическому) пению относят, прежде всего, оперное пение, исполнение оперетты, мюзикла, романса. В классической манере исполняются и некоторые эстрадные песни.  Академическая манера пения предполагает классическую постановку голоса и приемы звукоизвлечения, характерные для классической музыки: высокая вокальная позиция, высокий купол (высокое небо), объемное звучание чистого голоса без лишних шумов, хрипа и без форсирования звука. Исполнение оперных партий, а также номеров из оперетты и мюзикла требует большого вокального мастерства и профессионализма.  Исполнители: Анна Нетребко, Дмитрий Хворостовский, Виктор Кривонос, Наталия Гайда, Пласидо Доминго и др.

Бельканто Бельканто-искусство красивого пения Италия всегда считалась родиной музыкального мастерства, красивой вокальной музыки. Большой театр Россия Москва

Как дела с домашкой? Проверим, как у вас с боями

Интерес С. В. Рахманинова к музыке обнаружился в раннем детстве. Первые уроки игры на фортепиано дала ему мать, затем была приглашена учительница музыки А. Д. Орнатская. При её поддержке осенью 1882 года Рахманинов поступил на младшее отделение Санкт-Петербургской консерватории в класс В. В. Демянского Обучение в Петербургской консерватории шло плохо, так как Рахманинов часто прогуливал занятия, поэтому на семейном совете мальчика было решено перевести в Москву, и осенью 1885 года он был принят на третий курс младшего отделения Московской консерватории к профессору Н. С. Звереву. В возрасте 19 лет Рахманинов окончил консерваторию как пианист (у А. И. Зилоти) и как композитор с большой золотой медалью. К тому времени появилась его первая опера — «Алеко» первый фортепианный концерт, ряд романсов, пьесы для фортепиано «Пьесы – фантазии», в том числе прелюдия до-диез минор, которая позднее стала одним из наиболее известных произведений Рахманинова.

Русский композитор, педагог, дирижер. Среди его сочинений — 15 опер, 3 симфонии, симфонические произведения, инструментальные концерты, кантаты, камерно-инструментальная, вокальная и духовная музыка. Римский-Корсаков написал её, наполнив музыку прекрасным оркестровым звучанием Римский-Корсаков мог создавать самую разную «музыкальную ткань» - от мерцающих восточных шелков и парчи до волшебных, переливающихся всеми красками моря одеяний морской царевны. Одна из наиболее ярких «восточных» партитур Н. А. Римского-Корсакова, «Шехеразада», погружает нас в атмосферу звучания восточной музыки с её характерными интонациями и прихотливыми мелодическими изгибами, с инструментальными тембрами, воссоздающими сказочный, почти фантастический музыкальный колорит. Николай Андреевич Римский-Корсаков Источником вдохновения для создания сюиты послужило литературное произведение «Сказки тысячи и одной ночи». Своё сочинение Римский-Корсаков предваряет небольшим программным вступлением: Султан Шахрияр, убеждённый в коварности и неверности женщин, дал зарок казнить каждую из своих жён после первой ночи; но султанша Шехеразада спасла свою жизнь тем, что сумела занять его сказками, рассказывая их ему в продолжение 1001 ночи, так что, побуждаемый любопытством, Шахрияр постоянно откладывал её казнь и наконец совершенно оставил своё намерение. Много чудес рассказала ему Шехеразада, приводя стихи поэтов и слова песен, вплетая сказку в сказку и рассказ в рассказ. Некоторые наиболее яркие эпизоды чудесных сказок Шехеразады стали основой симфонического сочинения Римского-Корсакова. Несмотря на то, что в сюите много самостоятельных эпизодов, героев, музыкальных тем, сюита объединена единым замыслом, который подчинён образу главного рассказчика – Шехеразады. Ведь она, обладая огромной эрудицией и богатейшим воображением, сумела не только спасти свою жизнь, но и создать огромный волшебный мир, полный невероятных чудес и приключений.

ABBA — шведская поп-группа, созданная в 1972 году, названная по первым буквам имён исполнителей: Агнета Фельтског , Бьорн Ульвеус , Бенни Андерссон , Анни-Фрид Лингстад . Является одним из наиболее успешных коллективов за всю историю популярной музыки и самым успешным из числа созданных в Скандинавии: записи группы по всему миру были проданы тиражом более 350 миллионов экземпляров. Синглы квартета занимали первые места в чартах с середины 1970-х до начала 1990-х ,а сборники возглавляли мировые хит-парады и в 2000-х. Музыка группы остаётся в плейлистах радиостанций, и их альбомы продолжают продаваться по сей день.

Музыка для ребенка – это неиссякаемый источник гармонии, здоровья, развития способностей и душевного равновесия. Важно правильно подобрать произведения и как можно раньше начать знакомить с ними своего малыша. Музыкальный жанр — род музыки, музыкальных произведений, характеризующийся определёнными сюжетными, композиционными, стилистическими и другими признаками, а также отдельные разновидности этого рода. Существует всего четыре музыкальных направления: народная музыка — музыкально-поэтическое творчество народа, неотъемлемая часть народного творчества (фольклора), существующего, как правило, в устной (бесписьменной) форме, передаваемого из поколения в поколение. Традиционная народная музыка, в основном создающаяся сельским населением, длительное время сохраняет относительную самостоятельность и в целом противостоит профессиональной музыке, принадлежащей более молодым, письменным традициям.

Венская классическая школа — направление европейской музыки второй половины XVIII — первой четверти XIX вв., центром которая стала Вена. Йозеф Гайдн (1732 - 1809) Вольфганг Амадей Моцарт (1756 - 1791) Людвиг ван Бетховен (1770 - 1827) Композиторы – венские классики

Внимание!!! 10 февраля 2018года в18.30 «Машина времени»-концертный зал ДШИ№3 телепортирует всех желающих в прошлое. Мы окунемся в атмосферу эпохи Барокко, познакомимся с творениями зарубежных, русских композиторов 19-20веков и с произведениями наших современников. За штурвалом учащиеся класса клавишного синтезатора преподавателя Валеевой Чулпан Зарифовны Самушкин Евгений Ситдикова Аделия Шубин Никита Шубина Настя Кучумова Саша Гилязетдинова Динара

Церковное пение было единственной интерпретацией профессионального музыкального искусства на Руси от принятия христианства и до 17 в. Система церковного пения (осмогласие) и система его записи были заимствованы из Византии. В «Повести временных лет» летописцем отмечается, что русские послы были покорены красотой византийского богослужения и утонченностью пения. Осмогласие – пение на восемь голосов. Невмы (знаки, знамена, крючки), отсюда знаменный распев. Уже в 15-16 в.в. знаменный распев представлял собой самобытное явление, значительно отличающееся от Византийского пения. В отличие от Византийской трактовки, где глас представляет собой звукоряд, в русском варианте это композиция попевок (мелодических формул). Церковное пение на Руси было анонимным, однако, из письменных источников нам известны имена некоторых мастеров 16-17 столетия: Иван Лукошко, новгородцы Василий (Варлаам) и Савва Роговы, Стефан Голыш, Федор Крестьянин, Иван Нос.

Романтизм - художественное направление, сложившиеся в конце XVIII - начале XIX века, выступающее против классицизма. Романтизм стремился к изображению идеальных героев и чувств. Композиторы-романтики старались с помощью музыкальных средств выразить глубину и богатство внутреннего мира человека. Музыка становится более рельефной, индивидуальной. Музыка романтизма полностью инструментальна, имеет множество стилевых особенностей и жанров. Получают развитие песенные жанры, в том числе баллада, миниатюра, прелюдия, этюд.

Валенкевич Артур Игоревич Вокалист и ударник. Автор почти всех песен группы. Основатель украинской рок-группы Smoked Balls с Артемием Коноваленко 1 октября 2013 года. Сольно выпустил альбом «Особенный» и синглы «Новый Год» и «Донецк». Интервью

Мелодия Слово «мелодия» произошло от двух слов - melos - песнь, и ode – пение. Мелодия - развитая и законченная музыкальная мысль, выраженная одноголосно. Ритм – чередование коротких и длинных звуков

ХИП-ХОП КАК МУЗЫКА И КУЛЬТУРА СФОРМИРОВАЛИСЬ В 1970-Х ГОДАХ В НЬЮ-ЙОРКЕ Отличительными чертами последователей данной субкультуры являются сво-бодная одежда, короткие стрижки или дреды, а также массивные украшения. ХИП-ХОП, КАК ТАКОВОЙ, ДЕЛИТСЯ НА МНОЖЕСТВО НАПРАВЛЕНИЙ. КАЖДОЕ НАПРАВЛЕНИЕ ДОСТАТОЧНО САМОСТОЯТЕЛЬНО И НЕСЁТ СВОЙ СОБСТВЕННЫЙ СМЫСЛ. В нём можно выделить три основных направления: Рэп Битбокс Брейк-данс

Слёзы катятся из глаз, арфы плачут струны. Посвящаю свой рассказ колесу Фортуны. из поэзии вагантов ГЕРМАНИЯ Северное море

Чем мы занимаемся? Продажа оборудования Оборудование в аренду Новое Качественное б/у Выполняем любые запросы — от флеш-накопителей Pioneer dj до комплексной поставки оборудования для клубов, баров, прокатов и других площадок. Сервисное и постгарантийное обслуживание двух столиц. Самое топовое оборудование — в наличии Все, что в наличии, публикуем на нашей странице в ВК