Презентации, доклады, проекты по музыке

Мультимедийная разработка ОД Мелодии колыбельных песен народов России
Мультимедийная разработка ОД Мелодии колыбельных песен народов России
Цель: Создание условий  для ценностного осмысления  детьми дошкольного возраста значения колыбельных песен разных народов многонациональной России. Задачи: воспитательные: воспитывать любовь и уважение к фольклорным произведениям разных народов многонациональной России; вызвать у детей эмоционально-чувственный отклик на произведения фольклора разных национальностей, используя художественное слово, музыку. обучающие: познакомить детей с новым произведением – татарской колыбельной песней с целью пробуждения интереса к устному народному творчеству народов, живущих рядом с нами; формировать представления детей о жанре устного народного творчества – колыбельной, и умение сравнивать русские и татарские колыбельные песни; продолжать учить внимательно слушать музыку, воспринимать глубину чувств музыкального языка, различать и определять словесно характер музыки, высказываться об эмоционально – образном содержании музыки, различать выразительные интонации музыки, сходные с речевыми; формировать творческое воображение, художественный вкус, расширять кругозор в ходе освоения русского и татарского музыкального искусства.  развивающие: развивать умение детей передавать эмоциональное содержание музыки с помощью интонации голоса, движения, мимики; развивать слуховое и зрительное воображение, творческое мышление Ход занятия: Под спокойную музыку дети заходят в зал, встают в круг   Педагог: - Ребята, почти каждое утро мы встречаемся в этом зале, но не всегда в этом зале нас ждет столько гостей. Видимо, случилось что-то необычное, волшебное и все собрались в нашем зале, чтобы встретиться с этим волшебством. Но прежде чем мы с ним встретимся, нужно обязательно поздороваться друг с другом и с гостями. Исполняется песня – приветствие «Музыка, здравствуй»   Педагог: - Сегодня, ребята, в зале у нас необычно, и занятие тоже необычное. Посмотрите, в нашем зале сегодня волшебным образом день подошёл к концу, на небе уже видны звёзды, и показался молоденький месяц. - День закончился, наступает тишина, все готовятся ко сну: и люди, и птицы, и звери. Но в этой тишине можно услышать разные звуки. Даже в нашей комнате сейчас, если очень тихо, тоже можно услышать звуки.   Звучит «плач» ребёнка
Продолжить чтение
Оперный певец (певица)
Оперный певец (певица)
Опера — это... Опера – это жанр музыкально-драматического искусства, история, сыгранная на сцене с помощью музыки. Само слово «опера» переводится с латыни как «действие, труд». Главные герои оперного действа не говорят, а поют. Когда им нужно выразить глубокую мысль или сильную эмоцию, они исполняют на сцене отдельную арию. Собственно из таких арий складывается сюжет оперы. Из истории оперного жанра Опера ассоциируется у знатоков музыки с Италией. Однако, как и многие виды искусства, зародилась она в античной Греции. Именно там сценическую речь впервые попробовали соединять с музыкой. Позже в Риме увеличили долю сольных выступлений по сравнению с речитативами и разговорными вставками. Жанр стал по преимуществу музыкальным. Временем настоящего рождения оперы справедливо считают другой период истории искусства, связанный с крупным явлением итальянской культуры рубежа 16-17 веков, получившим название Флорентийская камерата. В составе этого творческого содружества были лучшие музыканты и поэты Флоренции. Годом появления первой оперы считается 1598-й, но, к сожалению, следов этого произведения не осталось. Известно лишь, что оно называлось «Дафна», а его создателями были Я.Перри и О.Ринуччини. В чем сила оперного искусства Оперное искусство очень популярно в наши дни. Ведь это необычный жанр, в котором объединяются и тесно переплетаются драматическое искусство, танцы, литература, пантомима, изобразительное искусство и, конечно, главенствует над всем этим музыка. Она способна точно передать человеческие переживания во всех тончайших оттенках. Именно поэтому столь широко влияние музыки на эмоциональное и эстетическое развитие человека. Каждый шедевр оперного искусства – это разнообразный и впечатляющий мир интереснейших сюжетов, полных ярких персонажей, со своими чувствами и переживаниями, мир богатейшего мелодического звучания, гармонии и оркестровых красок. Во время работы над проектом я познакомилась с такими известными советскими и российскими оперными певцами как Федор Шаляпин, Галина Вишневская, Дмитрий Хворостовский, Хибла Герзмава, Анна Нетребко, Николай Басков. Я же хочу вам рассказать про Хиблу Герзмаву, потому что когда я слушаю ее пение, ее верхние ноты, то у меня по всему телу «бегут мурашки». Я восхищаюсь ее пением и получаю большое удовольствие.
Продолжить чтение
Чесноков Павел Григорьевич
Чесноков Павел Григорьевич
Чесноков Павел Григорьевич. Родился в Подмосковье, в городе Истра. В 1895 году окончил Московское синодальное училище церковного пения. Несколько лет занимался композицией у С.  Танеева. В 1917 году окончил Московскую консерваторию у М.  Ипполитова-Иванова. Преподавал хоровое дирижирование в Московском синодальном училище, в Хоровой академии. Руководил детскими хорами, был регентом в церковных хорах. В 1917-1922 гг. руководил государственным хором, 1922-1928 гг. - Московской академической капеллой. С 1920 года и до конца жизни преподавал в Московской консерватории. Чесноков - один из крупнейших мастеров русской хоровой культуры. Написал свыше 500 хоровых сочинений, среди которых – большое количество церковной музыки на канонические тексты. Известность получили также хоры на стихи русских поэтов. Автор книги «Хор и управление им» (1940). Хоры под управлением Чеснокова отличались прекрасным ансамблем, строем, тонкостью исполнения; осмысленность, расчет соединялись с искренностью, вкусом, глубоким проникновением в авторский замысел. Чесноков был сторонником дирижеров-гастролеров и неоднократно готовил (за небольшое число репетиций) хоровые концерты с различными коллективами. Основатель русского отечественного хороведения и автор первого русского капитального труда по хороведению, который вышел в 1940 году под названием «Хор и управление им» - первый в советской и мировой литературе по хороведению обстоятельный и глубокий труд, где разработаны теоретические проблемы хорового искусства, обобщившая исполнительский и педагогический опыт автора. Несмотря на некоторые недостатки (указанные редакторами в последующих изданиях), книга остается одним из наиболее значительных сочинений в области хороведения (в частности, замечательны приводимые Чесноковым «Советы молодым дирижерам»).
Продолжить чтение