Фрагмент росписи гробницы Архитектора Ка. Египет. 700-е годы до н.э

Натюрмо́рт
жанр изобразительного искусства
изображение неодушевлённых предметов
от фр. nature morte; итал. natura morta — «мёртвая природа»
голанд. stilleven
англ. still-life
немец.das Stilleben
Основной перевод указанного термина, встречающийся в литературе — «тихая, неподвижная жизнь».
Термин появился в Голландии в XVII веке
До этого художники называли подобные картины, описывая сюжет: «Маленький завтрак», «Букет цветов», «Охотничий трофей», «Суета сует».

В центре композиции — золотой стол на фоне алой драпировки.
На столе -серебряные сосуды изящной формы. все парные, расставленные строго симметрично.
Кувшины, рога для вина, черпаки, чаши.
Предметы группируются вокруг центрального кратера — сосуда для смешивания вина и воды, воплощенного бога плодородия Диониса-Либера.
Роспись в гробнице Вестория Приска в Помпеях.

Фрески в Помпеях, 80 год до нашей эры - 15 год нашей эры
не являлись главной картиной;
располаглись обычно в верхнем ярусе по центру панелей или филенок, стены;
выписывались весьма тщательно и со множеством деталей;
художники широко использовали бытовое разнообразие древнеримской жизни;
невелики по своему размеру – до полуметра в ширину

Сюжеты: фрукты в стеклянных вазах, корзинах и на столе, рыба в садках и без, вода в сосудах, сама посуда и пр. –
невелики по своему размеру – до полуметра в ширину!

Изображения называли Xenia – ксения – по аналогии с дарами хозяина-грека своим гостям, остановившихся пожить в его доме

Римские натюрморты можно было условно разделить на два "направления": благожелательные или ритуальные картины в жилых помещениях или гробницах и, грубо говоря, "вывески" – росписи в общественных местах, указывавшие на особенности торговли/питания/пр. заведения (как в мацеллуме Помпей).
Только в везувианской зоне было найдено около трех сотен натюрмортов

.
натюрморт как самостоятельный жанр станковой живописи формируется в произведениях итальянских и особенно нидерландских мастеров эпохи Возрождения
пристальное внимание к материальному миру,
привязанность к конкретно-чувственной красоте вещей,
образы соединяют конкретность и символическое значение, часто присущее изображению предметов в средневекового искусстве.
"Натюрморт" итальянца Якопо де Барбари открывает историю натюрморта как жанра
Тип trompel'oeil - обманка, демонстрирует мастерство живописца и предполагает иллюзионистически-точную передачу предмета
Якопо де Барбари. Натюрморт с куропаткой и железными рукавицами, 1504.
Старая пинакотека. Мюнхен

ВИЛЛЕМ КАЛЬФ
(1622-1693)
Натюрморт с рёмером
(1659)
Королевская галерея Маурицхёйс
(Гаага)

Жан Батист Симеон Шарден
«Натюрморт с атрибутами искусства». 1766. Холст, масло. 112x140,5, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Шарден Жан Батист Симеон (1699—1779)
Стакан с водой и кувшин. 1760. Холст, масло. 32,5 x 41
Музей искусств Карнеги, Питтсбург

Поль Сезанн
«Натюрморт с драпировкой и кувшином» 1899.
Холст, масло. 54х741899.
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Поль Гоген.
Натюрморт с чайником и фруктами.1896 г., Холст, масло. 47,6 x 66 Музей Метрополитен, США

Винсент Ван Гог.
Подсолнухи. 1888.
Холст, масло, 93 x 73. Национальная галерея, Лондон

Грабарь
Игорь Эммануилович
Хризантемы.1905. Холст, масло. 98×98 Государственная Третьяковская галерея, Москва

Грабарь Игорь Эммануилович
Неприбранный стол, 1907, Холст, масло. 98.5 х 102.5
Государственная Третьяковская галерея, Москва

Кузьма Сергеевич Петров-Водкин
«Селедка», 1918. Холст, масло. 58×88 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Кузьма Сергеевич Петров-Водкин(1878-1939)
Скрипка. 1918. Холст, масло. 65×80 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Владимир Фёдорович Стожаров 1926-1972
«Натюрморт с квашней», 1972, Холст, масло.72 x 100 Частная коллекция