От модерна к постмодерну

Pablo Picasso – Les demoiselles d’Avignon (1907) – Начало кубизма

Происхождение: африканские маски и «Купальщицы» Поля Сезанна

Marcel Duchamp – Roue de bicyclette (1913): ранний дадаизм и Ready-Made

Происхождение: допущение, что искусство – это то, что мы считаем искусством, будь то природа или повседневность

Казимир Малевич – Черный квадрат (1915): супрематизм как высшая абстракция

Происхождение: переосмысление идеи иконы и совершенного человека

Александр Бенуа писал в газете «Речь»: Несомненно, это и есть та икона, которую господа футуристы предлагают взамен мадонн и бесстыжих венер, это и и есть то "господство над формами натуры", к которому ведёт.. вся наша новая культура.. с её машинностью, с её " американизмом", с её царством .. пришедшего Хама
Футуристическая выставка 0.10 (декабрь 1915)

Клод Моне. «Впечатление. Восход солнца» (1872)
Импрессионизм: ценность индивидуального восприятия
«Воскресная прогулка на острове Гран Жатт» (1884)

Сдвинутый мир:
Стул Ван Гога (1889)
Винсент Ван Гог – Успешный миф о великом и несчастном художнике
Элегия за 82,5 млн: Портрет д-ра Гаше (1890)

Поль Гоген – автопортрет с желтым Христом (1889)
Отрыв от сложной колористики в пользу чистого цвета
Анри Матисс – Танец (1910)

Василий Кандинский – Голубая гора (1908)
Отрыв от репрезентации как воспроизводства «природы»
Василий Кандинский – Абстракция (1910)

Пит Мондриан – Мельница. Солнце (1905)
Отрыв от фигуративности: абстракция выше узнавания
Пит Мондриан – Композиция с красным, желтым и синим (1921)

Picasso – Женщина с мандолиной (1910)
Отрыв от декоративности: форма как самоцель в кубизме
Braque – Женщина с гитарой (1914)

Les Maisons d’Estaque (1908) –распространение нового стиля на другие жанры (так наз. Category positioning). Формула MAYA – most advanced, yet acceptable
Примечание: Georges Braque

Владимир Татлин. Угловой Контррельеф (1914)
Конструктивизм: прикладная версия абстракционизма и супрематизма
Любовь Попова. К-я Композиция (1921)

Здание школы Bauhaus в Дрессау (1925-29)
Конструктивизм в архитектуре
Клуб Зуева (1929) на Лесной ул. Бр. Веснины

Ludwig Meidner – apocalyptic landscape (1913)
Экспрессионизм: тревога о будущем
Ernst Ludwig Kirchner – Berlin Street Scene (1913)

Кабинет д-ра Калигари (1919, Роберт Вине)
Экспрессионизм в кино
Метрополис (1927, Фриц Ланг)

Rene Magritte – The Rape (1934)
Сюрреализм: насмешка над адептами «реальности» и «правдоподобия»
Salvador Dali – Soft Construction with Boiled Bones (1936)

Rene Magritte – This Is Not a Pipe (1929)
Поп-репутация сюрреализма: использование образов в рекламе
McGrath Engraving Corp. (1931)

Jackson Pollock – Male & Female (1942)
Абстрактный экспрессионизм в США: экспорт искусства страны-победителя
Jackson Pollock – Composition No 8 (1949)

Марк Ротко - один из создателей так наз. «живописи цветового поля», в которой идея поиска чистой фактуры достигла предела. «Вы должны проливать слезы над моими картинами!» – невозмутимо говорил художник в ответ на первоначальное непонимание.
Развитие абстрактного экспрессионизма

Robert Rauschenberg – Odalisk (1955)
Инсталляция и ассамбляж: концептуальное сочетание предметов
Robert Rauschenberg – Untitled (1955)

The Flag (from “the Flags” cycle) – 1960-66
Jasper Johns –неодадаизм как воспроизводство предметов
Lamp Bulb II. (Bronze. Prepared Brick) 1958.

Andy Warhol – Can of Campbell’s (1960)
POP-ART: реакция на абстрактный экспрессионизм, идея потребления
Andy Warhol – Dick Tracy (1960)

Just What Is It That Makes Today’s Homes So Different, So Appealing (1956) – Хэмилтон был первым поп-артистом, но Уорхол стал самым успешным
Richard Hamilton

Triple Elvis (1963)
POP-ART: умножение суперзвезды : «больше лучше, чем меньше»
100 Marylins AKA Dyptich (fragm., 1964)

Mao Tse Tong (1972)
Удостоверение статуса суперзвезды
Self-Portrait (1986)

Andy Warhol (1966)
Поп-Арт в союзе с поп-музыкой: обложки альбомов
Richard Hamilton (1968)

Ив Кляйн - отце боди-арта и акционизма
Yves Klein
антропометрии и патент на цвет
IYKB – международный патент на ляписную лазурь

Yves Klein – Leap Into The Void (1960)
Акция и Перформанс в искусстве
Marina Abramovic & Ulay – Performance 1977

Jeff Koons – Michael and Bubbles (1988)
Блеск и нищета художественного кича
Carla Maria Mariani –
A Fall (2004)

Reclining Buddha (1994): 1 buddha, 2 monitors, 2 players, 1 porno-film
ВИДЕОАРТ: НамДжун Пайк (США)
Electronic superhighway – a Map of the USA (1995)

The Virgin Mother (1996)
Damian Hirst – YBA, the Scandalist
The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living (1991)

For the Love of God (2001) – самая дорогая скульптура в мире: череп европейца 35 лет, умершего в 1710 г., покрывает 6801 бриллиант общим весом 1100 карат. Стоимость – 50 млн. фунтов. Пока не продан.
Damian Hirst

Louis Bourgeois – Maman (2007), Tate Mo.
Второе рождение монументальной скульптуры: серьезной и ироничной
Claes Oldenburg – Cherry & Spoon (1998)

Maurizio Catellan – Pope & Meteor (2001)
Бессмертное искусство эпатажа
Dinos&JakeChapman. Zygotic Acceleration, biogenetic sculp.(1995)

BANKSY – New Classics of a Street Art