Презентации, доклады, проекты без категории

Портрет Марии Алексеевны Дьяковой написанный Левицким, запечатлел её на пороге захватывающих и драматических событий. В 1779 году ей сделает предложение архитектор Н.А. Львов. Родители с возмущением отвергнут саму мысль об этом мезальянсе. Львов небогат , незнатен и пока ещё не успел составить себе положение при дворе. Отец М.А. Дьяковой – обер-прокурор Сената, мать происходит из рода князей Мышецких. Марии Алексеевне строжайше запретят разговаривать со Львовым при встрече в обществе. Дмитрий Григорьевич Левицкий. «Портрет М.А, Дьяковой» , 1778, ГТГ И только перед свадьбой «жених и невеста» признаются родителям Марии Алексеевны, что они уже обвенчаны. Но влюблённые всё же найдут способ соединить свои руки и сердца: в 1780 году они тайно обвенчаются в маленькой церкви на одной из отдалённых окраин Петербурга. От венца молодая возвратится в родительский дом. Спустя два года , когда Львов уже будет «в случае» (императрица поручит ему составить новый статус нового ордена святого Владимира), родители Дьяковой дадут разрешение на брак. Дмитрий Григорьевич Левицкий. «Портрет М.А, Дьяковой» , 1778, ГТГ

Во время брачного пира по просьбе своей матери Иисус превратил воду в вино. Православная и католическая традиция видят в этом выражение особой силы молитв Богородицы за людей. Христос превращает воду в вино Когда Иисус Христос по дороге в Капернаум зашёл в Кану об этом узнал один из жителей Капернаума (царедворец Ирода). Он поспешил в Кану просить Иисуса придти в Капернаум и исцелить его умирающего сына. Христос сказал ему: «вы не уверуете, если не увидите знамений и чудес». Этим Христос веру, основанную на созерцании чудес, поставил ниже веры, основанной на понимании его учения. На этот упрёк царедворец настойчиво стал просить «Господи! приди, пока не умер сын мой». Видя укрепление его веры Христос сказал: «пойди, сын твой здоров». Царедворец поверил Иисусу и, идя домой, узнал от своих слуг что сын его выздоровел в тот момент, когда Христос произнёс эти слова. После этого, как говорит евангелист, «уверовал сам и весь дом его». Христос исцеляет сына царедворца

Жилища народов мира Иглу эскимосов Чум ненцев Дом литовца Жилище эфиопов Казачий курень

Музыка в моей семье. Прадедушка Илья играл на скрипке и балалайке Прабабушка Аня играла на мандолине Бабушка Люда играет на баяне и поет Тетя Оля играет на на пианино

Цель урока: Познакомить учащихся с периодами итальянского Возрождения и его представителями; Выявить связь культуры эпохи средневековья с культурой Средневековья и античностью; Показать величие человека в период Возрождения через его образ в живописи и скульптуре. Образ человека в живописи и скульптуре Возрождения Это, несомненно, золотой век, который вернул свет свободным искусствам. Марсилио Фичино

Что такое икона Икона (в переводе с греческого – «образ») – это изображения Иисуса Христа, Богоматери, святых, которые призваны напоминать о событиях Священного писания Особенности живописи В отличие от византийских , русский иконописец предпочитает мягкую светотеневую манеру, так называемую плавь, то есть плавно накладывали краски. Тона красок накладывались в несколько слоёв с учётом просвечивания более ярких нижних через прозрачные и светлые верхние. Наиболее выступающие места покрывались светлой краской несколько раз, так что эти участки многослойного письма производят впечатление излучающих свет, светоносных.

ПАМЯТНИК ПЕТРУ I МЕДНЫЙ ВСАДНИК Скульптор: Этьен Фальконе

Театр барокко Развивался в послешекспировской Англии, Италии, но особенно в Германии и Испании бароко нашло образное и яркое воплощение. Французский театр практически не соприкоснулся с барокко. Приметы театра барокко: желание удивить, ошеломить зрителей, Всё решает случай в игре страстей нагромождение интриг, эффектов, фантастических событий и неожиданный финал Излюбленный жанр – трагикомедия драматурги: испанец Пьер Кальдерон в пьесе «Великий театр мира» (1645) выдвинул тезис «жизнь – игра» Театр барокко – это зрелищность сценических эффектов, сложная машинерия, смена декораций, движение , применение световых и прочих эффектов, динамичная и виртуозная игра актёров, спектакли играли где угодно: в парке, на озере, во дворце. ФРАНЦИЯ XVII ВЕК Французская драматургия и театр в XVII веке пережили свой рассвет. Выдающимися авторами французского театра классицизма являются Пьер Корнель (1606-1684) , Жан Расин (1639-1699), Жан Батист Мольер (1622-1673) ТЕАТР КЛАССИЦИЗМА

Найди пару Портрет Пейзаж Натюрморт Бытовой Анималистический А Б В Г Д Проверь себя А – 2 Б – 3 В – 5 Г – 1 Д – 4

Русское зодчество, как и вся культура, развивалось под воздействием Византии. И это понятно, так как христианство Русь приняла от Византии. Форма русских и византийских храмов – крестово-купольная, то есть в основе храма – крест, над ним своды и купол. София Киевская Первые храмы многоглавые. У Киевской Софии 13 глав.

Starry, Starry night paint your palette blue and grey look out on a summer's day

Исаак Ильич Левитан Автопортрет Биография Исаака Ильича Левитана Родился 30 августа 1860 года в местечке Кибартай Сувалкской губернии в Литве, в образованной обедневшей еврейской семье. Отец Илья (Эльяшив Лейб) Левитан (1827—1877) — из раввинской семьи из Кедайняй, местечка, примечательного сосуществованием еврейской и шотландской общин в Литве. эльяшив учился в ешиве в Вильне. Занимаясь самообразованием, самостоятельно овладел французским и немецким языками. он преподавал эти языки, а затем работал переводчиком во время постройки железнодорожного моста, которую вела французская компания. В ноябре 2010 обнаружены интересные архивные записи о семье Исаака Левитана. Кроме Исаака в семье росли ещё трое детей: брат Авель-Лейб (Адольф) и сёстры Тереза (в замужестве Тереза Ильинична Берчанская, р. 1856) и Михле (Эмма Ильинична, р. 18.07.1859 по старому стилю). Племянники Исаака Левитана, сыновья его сестры Терезы Берчанской, — художники Лев и Рафаил. Московское училище живописи, ваяния и зодчества на Мясницкой Илья Левитан, стремясь улучшить материальное положение и дать детям образование, в начале 1870-х переехал с семьёй в Москву. В 1871 старший брат Исаака, Авель-Лейб, поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Осенью 1873 в училище поступил и тринадцатилетний Исаак. Его учителями были художники Перов, Саврасов и Поленов.

Вспомните, кем была открыта пещера Альтамиры и Ляско? Как сложилась судьба Саутуолы? Что изображалось на стенах пещер в эпоху палеолита? Как изображался человек? Изменения условий жизни в эпоху мезолита Ледники, покрывавшие обширные пространства Европы и Азии, Северной Америки, растаяли Тундра и степи, где обитали зубры, медведи, мамонты, заросли дремучими лесами. На смену животным ледникового периода пришли лоси, олени, мелкие животные. Появились лук и стрелы. Появилось первое средство передвижения по воде – лодка. Люди научились культивировать некоторые виды диких растений, одомашнивать диких животных.

Греция… Маленькая страна, занимающая южную часть Балканского полуострова, страна высоких гор, зеленых долин, с трех сторон окруженная морем. В этой стране издревле жил высокоодаренный народ, создавший богатую, разностороннюю культуру, замечательные памятники искусства и архитектуры. Введение архаика, или древний период, - примерно с 600 до 480 года до н.э., когда греки отразили нашествие персов и, освободив свою землю от угрозы завоевания, получили снова возможность творить свободно и спокойно; классика, или период расцвета, - с 480 по 323 годы до н.э. - год смерти Александра Македонского, который покорил огромные области, очень непохожие по своим культурам; эта пестрота культур была одной из причин упадка классического греческого искусства; эллинизм, или поздний период; он закончился в 30 году до н.э., когда римляне завоевали находившийся под греческим влиянием Египет. Историю греческого искусства принято делить на три периода:

Кубизм Бурная художественная жизнь начала XX века породила множество течений и стилей. Попытки переосмысления творческого наследия, которые предпринимались в это время, дали жизнь многим необычным и интересным направлениям. Одним из таких направлений стал кубизм. Пабло Пикассо. Гитара и скрипка Кубизм в искусстве это не просто изображение предмета, это изображение предмета, мысленно разрушенного и вновь созданного в сознании художника. Пабло Пикассо. Гитара и скрипка

Испокон веков славилась наша земля искусством мастериц - рукодельниц. Вся женская половина русской деревни пряла, ткала, вышивала, даря дивное узорочье всем на радость. Начиная с 8-9 лет к рукоделию приобщались девочки,которые постигали секреты женского ремесла, готовили приданое. Начиная с 8-9 лет к рукоделию приобщались девочки,которые постигали секреты женского ремесла, готовили приданое. Русские женщины умело превращали ткани, простые и дорогие, в подлинные произведения искусства.

Содержание. -Автор «Божественной комедии» -Структура и причины создания произведения -Иллюстрации к «Комедии» Данте -Сравнительные анализы -Социологический опрос -Выводы на основе опроса Данте Алигьери (1265 -1321) Место рождения г. Флоренция. Создатель «Божественной комедии» Сандро Боттичелли. «Портрет Данте Алигьери» Памятник Данте (арх. Риччи) г. Флоренция

Салон Анны Павловны Шерер Какой холод! Жемчужно-серые тона платьев, стен, зеркал — свет мертвенный, застывший. Голубизна кресел, зелень теней — во всем этом есть ощущение какой-то болотной холодности: перед нами бал мертвецов, встреча привидений. И в глубине этого уравновешенного царства — по контрасту — как вспышка жизненной энергии, как удар крови — красный воротник князя Андрея, отбитый белизной мундира, — капелька огня в этом болоте. Портрете князя Андрея Ледяное, в серых тонах выписанное лицо, тонкий силуэт на свинцовом фоне зеркала — князь вкован в великосветский мир, его тонкие губы сжаты, на лице нельзя прочесть ничего, но... какой бурный взрыв ярко-алого на белом! Алый воротник и отвороты белого кавалерийского мундира князя — цвет жизни, страсти, риска, полное отрицание болотной мертвенности. И в этом цветовом контрасте уже воспринимаешь излом бровей, огромные, словно внутрь устремленные, глаза. Какие страсти загнаны внутрь! Какая трагедия затаилась.

ИМПРЕССИОНИЗМ (от франц. impression — впечатление), направление в искусстве последней трети 19 — нач. 20 вв., представители которого стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолетные впечатления. Импрессионизм зародился в 1860-х гг., во французской живописи: Э. Мане, О. Ренуар, Э. Дега внесли в искусство свежесть и непосредственность восприятия жизни, изображение мгновенных, как бы случайных движений и ситуаций, кажущуюся неуравновешенность, фрагментарность композиции, неожиданные точки зрения, ракурсы, срезы фигур. Писсарро Эдуард Мане Ренуар Клод Моне Дега

Б О Г О С Л У Ж Е Н И Е Культ: поклонение Богу, совершение церковных таинств, обрядов, ритуалов Соблюдение духовных традиций, нравственных принципов Суточный богослужебный круг (порядок богослужения в течение суток) Утреннее богослужение Дневное богослужение Вечернее богослужение Полуношница Первый час Утреня Третий час Божественная литургия Шестой час Повечерия Вечерня Девятый час

Планета Земля Божья мать с маленьким Иисусом

Новые информационные технологии в сфере образования выступают одним из ведущих факторов формирования личности. Использование собственных программных продуктов. позволяет широко использовать визуальный канал. Разнообразие цветовой палитры, анимационные эффекты - всё это позволяет значительное время удерживать произвольное внимание учащихся на уроке. Использование программ-презентаций помогает психологически комфортно чувствовать себя учащимся на уроках. Можно неоднократно возвращаться к любому слайду презентации, вникая во все тонкости изучаемого урока.

Константи́н Фёдорович Юо́н (1875—1958) — русский и советский живописец, мастер пейзажа; теоретик искусства. Народный художник СССР (1950). Лауреат Сталинской премии первой степени (1943). Действительный член АХ СССР (1947). Брат П. Ф. Юона. Член ВКП(б) с 1951 года. К. Ф. Юон родился 12 (24) октября 1875 года в Москве в швейцарско-немецкой семье. Отец — служащий страховой компании, позже — её директор; мать — музыкант-любитель. Константин Юон с 1892 по 1898 год учился в МУЖВЗ. Его преподавателями были такие мастера, как К. А. Савицкий, А. Е. Архипов, Н. А. Касаткин. По окончании училища два года работал в мастерской В. А. Серова. Затем основал собственную студию, в которой преподавал с 1900 по 1917 совместно с И. О. Дудиным. Его учениками были, в частности, А. В. Куприн, В. А. Фаворский, В. И. Мухина, братья Веснины, Н. Д. Колли, Ройтер, Михаил Григорьевич. В 1903 году Юон стал одним из организаторов Союза русских художников. Он также входил в число участников объединения «Мир искусства». С 1907 года работал в области театральной декорации. С 1925 года Юон — член АХРР. Помимо работы в живописном жанре, он активно занимался оформлением театральных спектаклей, а также художественной графикой. В 1948 по 1950 годы художник работал директором Научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусств АХ СССР. С 1952 по 1955 преподавал в качестве профессора в МГАХИ имени В. И. Сурикова, а также в ряде других учебных заведений. С 1957 года был первым секретарем правления СХ СССР. К. Ф. Юон умер 11 апреля 1958 года. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (участок № 4). Юон Константин Фёдорович биография Что изображено на картине? К какому жанру вы отнесете картину К.Ф Юона? По каким деталям картины мы догадываемся, что конец зимы? Удалось ли художнику передать ощущение конца зимы? К какому типу текста будет отнесено ваше сочинение? Беседа по картине. К.Ф. Юона « Конец зимы. Полдень.

…То белой полосой, то чёрной жизнь раскрасит, То накалит, а то остудит страсти… Как нужный курс в безбрежном море взять? Театр то поможет нам познать!